Δημοσιεύτηκε στις 24 Φεβρουαρίου 2023
Με ιδιαίτερη χαρά η γκαλερί Stand in Line φιλοξενεί ατομική έκθεση του ταλαντούχου Έλληνα εικαστικού Βασίλη Σελιμά. Η έκθεση θα διαρκέσει από 25 Φεβρουαρίου μέχρι 16 Μαρτίου 2023 και τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν στην παρουσία του καλλιτέχνη την Πέμπτη 2 Μαρτίου στις 7 μ.μ.
Ο Βασίλης Σελιμάς γεννήθηκε το 1983. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Θεσσαλονίκης (Α.Π.Θ) με κατεύθυνση τη ζωγραφική. Έχει πραγματοποιήσει τρεις ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές σε Ελλάδα και εξωτερικό. Έργα του ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές. Στη ζωγραφική του περιγράφει την προσωπική του ιστορία με ρεαλιστικά και συμβολικά στοιχεία.

Έχει εργαστεί στο θέατρο ως σκηνογράφος καθώς επίσης και ως animator. Παράλληλα συνεργάζεται με εκδοτικούς οίκους και άλλους ανεξάρτητους φορείς ως εικονογράφος (Πατάκης, Ίκαρος, Παπαδόπουλος, Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, κτλ). Το 2017 διακρίθηκε με έπαινο στα βραβεία ΕΒΓΕ για το βιβλίο του "Νιω, μια μικρή ιστορία", το 2021 ήταν υποψήφιος στα Κρατικά Βραβεία Παιδικού Βιβλίου. Το 2022 απέσπασε στα βραβεία IBBY το βραβείο εικονογράφησης.
Ο γνωστός συγγραφέας Αύγουστος Κορτώ γράφει για τα έργα και την έκθεση του Βασίλη Σελιμά: «Τα εξαίσια καμωμένα παιδιά του Βασίλη Σελιμά έλκουν την καταγωγή τους απ' τους παραμυθικούς κόσμους του Ησίοδου, των Γκριμ και του Άντερσεν, απ' την ονειρική γονιμότητα των σουρεαλιστών και βέβαια από τη βία της αληθινής ζωής.
Παρατηρώντας τα - τυφλωμένα, φιμωμένα, επιβάτες στη βάρκα του Χάροντα, γυμνά, ισχνά, με δέρμα από μέταλλο, που ελκύει τους μαγνήτες, κι εκφράσεις ενήλικου πόνου - αναρωτιέμαι κατά πόσον ο δημιουργός, όπως και σ' άλλα έργα του, συνομιλεί περισσότερο κι απ' ό,τι με τις παραδόσεις της τέχνης του, με τη μυσταγωγία της ψυχανάλυσης.
Η βάρκα με το μαύρο νερό, φερ' ειπείν: ποιον εφιάλτη να αρδεύει το πινέλο εν προκειμένω; Και τα ενήλικα στοιχεία - μήπως είναι αναπαραστάσεις καθηλώσεων, παλινδρομήσεων; Μήπως η τρομερή δύναμη που αναδίνουν οι καμβάδες πηγάζει από το τραύμα, που αντί να εξαϋλώνεται, μας παραδίδεται γυμνό σαν παιδικό σώμα;

Κάθε πόνος έχει το σπίτι του, κι ο πόνος που κατοικεί στις παιδικές αυτές μορφές είναι τόσο μεγάλος, που αλλοιώνει τα σύνορα της σάρκας και της πραγματικότητας. Θυμάμαι να συζητώ με τον αναλυτή μου ένα θεωρητικό ενδεχόμενο: κι αν η παιδική ηλικία, ασχέτως της συναισθηματικής απόχρωσης που της αποδίδεται εκ των υστέρων, είναι από τη φύση της τραυματική; Αν όλα τα παιδιά κατά βάθος υποφέρουν απλώς και μόνον επειδή είναι παιδιά - ανήξερα κι ανήμπορα, με τον κοινωνικό τους εαυτό ελλιπή και το σωματικό εγώ τους ν' αλλάζει ολοένα, αιφνιδιαστικά;
Αυτά συλλογιέμαι καθώς περιεργάζομαι τα ψυχικά τέκνα του Βασίλη Σελιμά: την απομόνωση, την ανημποριά, την κακομεταχείριση που μας επιφυλάσσει η ζωή όταν είμαστε υπερβολικά μικροί για να αναμετρηθούμε μαζί της. Ο χρωστήρας του θα ικανοποιούσε αφάνταστα τον Φρόιντ της 'Ερμηνείας των ονείρων', του 'Τοτέμ και ταμπού', του πολύμορφου διαστροφικού παιδιού. Μα πέρα από αναλύσεις και προβολές, πέρα από εξωκειμενικά, τρόπον τινά, στοιχεία, τα έργα αυτής της συλλογής στέκουν αυτόνομα, απογυμνωμένα, θαρραλέα, ως μνημείο τρωτής και συγκλονιστικής ωραιότητας.»
STAND IN LINE: 26Α Μετοχίου, Άγιος Ανδρέας, Λευκωσία - τηλ. επικοινωνίας 99412000 www.standinlineartspace.com / standinlineartspace@gmail.com
Σχετικά

“γεωμετρικοί συνειρμοί”: Η νέα έκθεση γλυπτικής του Νίκου Πετούση
Η γκαλερύ Αποκάλυψη, φιλοξενεί τα γλυπτά του Πετούση

Η Νίτσα Χατζηγεωργίου εκθέτει τις "Αναμνήσεις από το Παρόν' της
Στην Γκαλερί Γκλόρια από τις 29 Απριλίου μέχρι τις 17 Μαΐου

Στροβιλίζοντας στον Χρόνο: Η νέα έκθεση που αναδεικνύει τη συλλογή έργων τέχνης του Δήμου Λάρνακας
Η έκθεση χωρίζεται σε τέσσερις ανεξάρτητες αίθουσες που κάθε μία «στροβιλίζει» τους επισκέπτες σε διαφορετικές χρονικές περιόδους της τέχνης

«Kaleidoscope»: Έκθεση της Γαλλο-λιβανέζας ζωγράφου Άλια Κορμ στην Κυπριακή Γωνιά
Το έργο της είναι ένας συνεχής διάλογος μεταξύ του ορατού και του αόρατου

"Art in the City" παντού στο Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας
Το Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας, το ιστορικό θέατρο της πρωτεύουσας, δεν θα μπορούσε παρά να δίνει ζωή στις τέχνες σε κάθε γωνιά του

Ετήσια έκθεση των μικρών δημιουργών της Σχολής Αιγαία
Κατά τη διάρκεια της έκθεσης θα προσφέρουν ξεναγήσεις και δραστηριότητες

"Look at Me!": Η μαγεία της Ελλάδας σε έκθεση πορτρέτων του Robert McCabe
Έκθεση αφιερωμένη στον διεθνώς αναγνωρισμένο Αμερικανό φωτογράφο Ρόμπερτ Α. ΜακΚέιμπ

Εικαστικό ταξίδι στα 25 χρόνια ζωγραφικής της Ηρώς Αρμεύτη
25 χρόνια τολμηρού χρώματος, συναισθηματικού βάθους και καλλιτεχνικής προσφοράς

Ο Σέργης Χατζηαδάμος μετατρέπει παλιά γυάλινα αρνητικά σε σύγχρονα έργα
Η έκθεση με τίτλο «Ό,τι απέμεινε, κάν’ το τέχνη» καλεί το κοινό να βιώσει μια εντυπωσιακή σύντηξη παρελθόντος και παρόντος

1721 ώρες: Έκθεση ζωγραφικής της Αναστασίας Χαραλάμπους
Με 30 έργα της η ζωγράφος αφομοιώνει μέσα από μια πλούσια ενεργητική χειρονομία μια ποιητική ταυτότητα

Transcendent Rhapsody: Η ανοιξιάτικη έκθεση της Gallery 45
Μια έκθεση που καλεί το κοινό σε έναν διάλογο μεταξύ χρώματος, μορφής και συναισθήματος

Ο πολυβραβευμένος Γιώργος Λάνθιμος παρουσιάζει την πρώτη του έκθεση φωτογραφίας
Εγκαινιάζεται και περιλαμβάνει στιγμιότυπα από τα γυρίσματα των ταινιών του