Δημοσιεύτηκε στις 05 Μαρτίου 2026
Με ιδιαίτερη χαρά, η γκαλερί Stand In Line φιλοξενεί την ατομική έκθεση του καταξιωμένου καλλιτέχνη, Κωνσταντίνου Μάσσου, με τίτλο «Liminal Spaces»
Εγκαίνια: Παρασκευή, 13 Μαρτίου 2026 στις 19.00
Διάρκεια: 13 Μαρτίου – 4 Απριλίου 2026

Η ιστορικός τέχνης Ναταλία Μητσιώνη γράφει για την έκθεση:
"Ενδιάμεσοι Τόποι"
Σώματα αιωρούνται, κολυμπούν ή πετούν πάνω από γραφεία, μηχανήματα και αρχεία. Το πάτωμα γίνεται νερό, το έδαφος γίνεται καθρέφτης, ο ουρανός εμφανίζεται εκεί όπου θα έπρεπε να υπάρχει οροφή, το σώμα χάνει το βάρος του. Η θάλασσα, τα πουλιά και ο ουρανός εισβάλλουν στον εργασιακό χώρο. Σκάλες υψώνονται στην επιφάνεια της θάλασσας χωρίς να οδηγούν πουθενά (;). Καρέκλες μένουν άδειες μέσα στο νερό, άνθρωποι εργάζονται ενώ πάνω από τα κεφάλια τους κολυμπούν δελφίνια. Playmobil κάνουν συνέλευση στην παραλία, μεγάλα γυαλιά μυωπίας κοσμούν την πλατεία της πόλης. Η πραγματικότητα δεν ακυρώνεται ακριβώς, εμφανίζει όμως μια ρωγμή.
Η έκθεση του Κωνσταντίνου Μάσσου ξεκινά από αυτή ακριβώς τη στιγμή της ρήξης, τη στιγμή που δημιουργείται ο ενδιάμεσος χώρος. Η απόδραση δεν αφορά στην έξοδο από έναν κλειστό χώρο, αλλά τη στιγμή που ο νους επινοεί μια διέξοδο από την ίδια την καθημερινότητα. Η έξοδος δεν είναι χωρική, είναι ψυχική. Τα έργα δεν αφηγούνται τη φυγή, αλλά τη συνθήκη του εγκλεισμού που χαρακτηρίζει τη σύγχρονη εμπειρία.
Οι χώροι των έργων είναι τόποι ψυχικοί. Πρόκειται για χώρους που δεν προϋπάρχουν, αλλά κατασκευάζονται τη στιγμή της ανάγκης. Γεννιούνται όταν η καθημερινότητα γίνεται ασφυκτική και το υποκείμενο επινοεί ένα «αλλού», όχι για να αποδράσει οριστικά, αλλά για να επιβιώσει. Οι ψυχικοί τόποι του Μάσσου είναι ρευστοί και προσωρινοί. Εμφανίζονται ως αντανακλάσεις στο νερό, ως ουρανοί που ανοίγουν απροσδόκητα, ως σώματα που βυθίζονται ή ανυψώνονται χωρίς σαφή προορισμό. Λειτουργούν ως ενδιάμεση ζώνη ανάμεσα στο συνειδητό και το ασυνείδητο, ανάμεσα στην εγρήγορση και το όνειρο. Η παιδική μνήμη, το στοιχείο του παιχνιδιού, η παρουσία της φύσης ή της θάλασσας δεν εμφανίζονται ως νοσταλγικές εικόνες, αλλά ως ενεργά εργαλεία αναδιαπραγμάτευσης του παρόντος.
Ο Μάσσος δεν προτείνει λύσεις ούτε υπόσχεται λύτρωση. Η απόδραση που εικονίζεται στα έργα του είναι η παύση πριν την επιστροφή, το βλέμμα προς τον ορίζοντα, η επίγνωση ότι ακόμη και μέσα στον πιο αυστηρά δομημένο χώρο μπορεί να υπάρξει μια ρωγμή. Εκεί, για λίγο, ο χρόνος σταματά και ο άνθρωπος αναπνέει.

Βιογραφικό σημείωμα:
Ο Κωνσταντίνος Μάσσος γεννήθηκε στο Μεσολόγγι και μεγάλωσε στην Αθήνα όπου ζει και εργάζεται. Αποφοίτησε από το Παιδαγωγικό Τμήμα του Πανεπιστημίου Αθηνών, μετεκπαιδεύτηκε στο Πανεπιστήμιο Αιγαίου στη Γενική Αγωγή και έως σήμερα εργάζεται στην Πρωτοβάθμια Εκπαίδευση.
Το 2014 αποφοίτησε από την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών, από το Γ’ Εργαστήριο Ζωγραφικής με καθηγητές τον Μάριο Σπηλιόπουλο και τον Παντελή Χανδρή.
Στο ενεργητικό του έχει έξι ατομικές εκθέσεις, ενώ έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις, όπως στα «Θεωρήματα 2: Περί Ιστορίας» (2020) του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, στους «Πλόες» (2017, 2023) του Ιδρύματος Π.& Μ. Κυδωνιέως και στην Art Athina 2022.
Έργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Για περισσότερες πληροφορίες, παρακαλούμε επικοινωνήστε:
Τηλ: (+357) 99 412 000
Διεύθυνση: 26A Οδός Μετοχίου, Άγιος Ανδρέας, Λευκωσία 1101
standinlineartspace@gmail.com
Ωράριο Λειτουργίας:
Τρί - Παρ: 16:30-19:00
Σάβ: 11:00-13:00
-
Stand in Line - Art Space
13 Μαρτίου - 04 Απριλίου 2026
Σχετικά
Μία ξεχωριστή φιλανθρωπική έκθεση του ζωγράφου Peter Tooby, δίπλα στη θάλασσα
Art for Life’s Sake στη Μαρίνα Αγίας Νάπας με το σύνολο των εσόδων να πηγαίνουν για στήριξη του Ογκολογικού Κέντρου Τράπεζας Κύπρου
Τρεις σύγχρονοι καλλιτέχνες συναντιούνται στην έκθεση «Pulse»
Popup έκθεση στον εκθεσιακό χώρο Aphrodite Amathusia
Πέθανε η Γιαπωνέζα πρωτοποριακή καλλιτέχνιδα Γιαγιόι Κουσάμα σε ηλικία 97 ετών
Η Κουσάμα έγινε μία από τις πιο αναγνωρίσιμες καλλιτέχνιδες στον κόσμο και αποτέλεσε παγκόσμιο πολιτιστικό σύμβολο
«Some Body»: Η Χριστίνα Δράκου κοιτάζει πέρα από την ανθρώπινη μορφή στη νέα της ατομική έκθεση
Μια εξπρεσιονιστική έκθεση με ζωηρά ακρυλικά χρώματα, τολμηρές πινελιές και έργα που εξερευνούν τη μνήμη, την ευαλωτότητα και την ταυτότητα κάθε σώματος
Το NYX Hotel Limassol φιλοξενεί την ατομική έκθεση της Στέλλας Παναγιωτίδου «The Scent of Light»
Mια έκθεση που αναδεικνύει τη δύναμη της παραστατικής ζωγραφικής, ενώ παράλληλα στηρίζει έναν σημαντικό κοινωνικό σκοπό
Υφ. Πολιτισμού: Ανοιχτή πρόσκληση σε καλλιτέχνες για τη «Révélations»
Με εθνικό περίπτερο θα συμμετάσχει η Υπηρεσία Κυπριακής Χειροτεχνίας του Υφυπουργείου Πολιτισμού στην 8η Διεθνή Μπιενάλε Σύγχρονης Χειροτεχνίας και Δημιουργίας
Η έκθεση του Bill Viola στη Λεμεσό είναι από εκείνες τις εμπειρίες που αξίζει να ζήσεις έστω μία φορά
Αν βρεθείς αυτό το διάστημα στη Λεμεσό, αξίζει να βάλεις την έκθεση στη λίστα σου
Η Αλεξάνδρα Πάμπουκα παρουσιάζει ατομική έκθεση στην Πάφο
Το έργο της διερευνά τη σχέση του ανθρώπου με το φυσικό περιβάλλον, την παράδοση, την τελετουργία και την έννοια της φροντίδας
Η εικαστικός Μαρίνα Κασσιανίδου παρουσιάζει την εγκατάσταση «Aggregate»
Για την έκθεση «Aggregate», η Μαρίνα Κασσιανίδου εξετάζει τον ίδιο τον εκθεσιακό χώρο ως υλικό δημιουργίας και ως αρχιτεκτονικό και κοινωνικό αντικείμενο
Η isnotgallery και το Almyra παρουσιάζουν τη νέα ομαδική έκθεση του καλοκαιριού
Η έκθεση φέρει τον τίτλο "Προσωρινά για Πάντα / Temporary Forever"
ETKO Street Art Walk: Μία μοναδική βραδινή εμπειρία!
Το ETKO ανοίγει τη Συλλογή Street Art του στο κοινό για μια μοναδική βραδινή εμπειρία
Προσωρινά για Πάντα | Temporary Forever: Η isnotgallery και το Almyra παρουσιάζουν τη νέα ομαδική έκθεση του καλοκαιριού
Σύμφωνα με το concept της φετινής έκθεσης, το καλοκαίρι δεν μένει ποτέ, αλλά επιστρέφει, τακτικά, αξιόπιστα