Δημοσιεύτηκε στις 26 Μαρτίου 2025
Η τελευταία ατομική έκθεση της Αντρεάνας Καμπανέλλα, με τίτλο «ΠΤΥΧΩΣΕΙΣ», παρουσιάζεται στην γκαλερί ΓΚΑΡΑΖ, στην Λευκωσία.
Κεντρικό θέμα είναι ο διάλογος του γυμνού με το ημι-καλυμμένο σώμα. Η γυναικεία φιγούρα μονοπωλεί τις σειρές που απαρτίζουν τον τελευταίο αυτό κύκλο δουλειάς. Η κύρια πρόταση της παρουσίασης, που είναι καμωμένη με ακουαρέλες και μελάνι σε χαρτί , πλαισιώνεται από μεγάλα σχέδια με κάρβουνο σε καμβά και από μικρά τελάρα δουλεμένα με ακρυλικά χρώματα.

Έμπνευση αποτέλεσαν τρεις κύριες θεματικές, γύρω από τις οποίες αναπτύχθηκαν τα έργα που παρουσιάζονται:
Ταναγραίες. Πρόκειται για τις μικροσκοπικές αυτές κόρες της Βοιωτίας (του 4ου και 5ου αι π.χ.) που εκτίθενται στις προθήκες διαφόρων μουσείων - μητροπολιτικών και όχι μόνο - ανά τον κόσμο. Τυλιγμένες τις ρόζ και γαλάζιες εσθήτες τους, ακίνητες μεν, αλλά με μια συγκρατημένη, χαριτωμένη στάση που δίνει πάρα ταύτα την αίσθηση ζωηρής και κομψής κίνησης.
Νεαρές κοπέλες του σήμερα. Οι φιγούρες βρίσκονται σε χώρο που δεν ορίζεται, έτοιμες να περάσουν το κατώφλι της ενηλικίωσης, αφήνοντας πίσω τους το κορίτσι... Μερικές απ’ αυτές είναι τυλιγμένες με ένα απλό κομμάτι υφάσματος, που σαν μια επινοημένη αλληγορία, συμβολίζει τους ρόλους που διαφαίνονται στον δρόμο που ανοίγεται μπροστά τους, μέσα από τη δεδομένη κοινωνική συνθήκη και σε ό,τι αυτή συνεπάγεται.
Μαμά και βρέφος. Η απεικόνιση αυτής της ιδιόμορφης σχέσης που δημιουργείται μέσα από ένα γυναικείο ρόλο - ίσως από τους πιο καθοριστικούς - αυτόν της μητρότητας, ο οποίος μέσα από όλη τη φόρτιση ή φορτικότητά του παραμένει στην ουσία βαθιά συγκινητικός.

Το ενδιαφέρον, από καθαρά εικαστικής άποψης, εστιάζει στην αντίθεση του γυμνού δίπλα στο μερικώς-καλυμμένο σώμα. Ο τρόπος, δηλαδή, με τον οποίο συμπεριφέρεται το φως πάνω στους λείους όγκους του δέρματος και πώς αυτό αλλάζει σε ένταση, καθώς πέφτει πάνω στις πτυχώσεις ενός υφάσματος που αγκαλιάζει το σώμα.
Η αισθητική και γλυπτική ποιότητα του πτυχωτού ρούχου, δημιουργεί ένα «μυστήριο» μέσα από το παιχνίδι του ορατού με το κρυμμένο, της παρουσίας και της απουσίας.
Το chiaroscuro, το φως και η σκιά δηλαδή, που δημιουργούν οι αναδιπλώσεις του υφάσματος - βαθύτερες ή επιφανειακές - γίνονται το καλλιτεχνικό μέσον, για να υποδηλωθεί η αντίφαση του στατικού και του δυναμικού.
Τέλος, σ’ ένα μεταφορικό επίπεδο, το γυμνό παραλληλίζεται με την ανόθευτη/φυσική κατάσταση του ανθρώπου, ενώ τα πτυχωτά ενδύματα γίνονται σύμβολα μιας κατεργασμένης, επίκτητης «φύσης» που αναπτύσσεται μέσα από το κοινωνικό πλαίσιο μιας εποχής. Οι ρόλοι που ενδυόμασται γίνονται οι αναδιπλώσεις του εαυτού μας και μια «δεύτερη» φύση μας.

Η Αντρεάνα Καμπανέλλα γεννήθηκε στη Λευκωσία το 1972, όπου ζει και εργάζεται. Σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης στο τμήμα Ζωγραφικής, με καθηγητή τον Βαγγέλη Δημητρέα. Παρακολούθησε στο ίδιο Πανεπιστήμιο το μεταπτυχιακό πρόγραμμα «Αισθητική/ Φιλοσοφία Τέχνης» στον τομέα Φιλοσοφίας.
Έχει πραγματοποιήσει τις ακόλουθες ατομικές εκθέσεις:
2022 – Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης ΔΙΑΤΟΠΟΣ, «Εκ Του Φυσικού», Λευκωσία. 2015 – Μουσείο Τεχνών Λουκίας και Μιχαλάκη Ζαμπέλα, « Ρευστότητα», Λευκωσία.
2014 – Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης ΔΙΑΤΟΠΟΣ, «Πορτραίτα Σωμάτων», Λευκωσία.
2012 – ΦΥΤΩΡΙΟ ΕΙΚΑΣΤΙΚΗΣ ΚΑΛΛΙΕΡΓΕΙΑΣ Σύλλογος Επαγγελματειών Καλλιτεχνών, «#2», Λευκωσία.
2012 – THISEAS ART GALLERY, “Past Of The Present”, Λεμεσός.
2004 – PANTHEON GALLERY, “FIRST SOLO”.
Έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις στην Κύπρο και στο εξωτερικό. Μεταξύ άλλων:
2022 – ART PROJECT, Αθήνα.
2016 – «Η ποίηση συναντά την τέχνη», Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης ΔΙΑΤΟΠΟΣ, Λευκωσία.
2015 – « Ανθογραφίες», Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης ΔΙΑΤΟΠΟΣ, Λευκωσία.
2011 – «Μύθος και Εικόνα», THISEAS ART GALLERΥ, Λεμεσός.
2009 – «FIGURA NOVA», ZMART GALLERY/ ALPHA GALLERY, Λευκωσία.
2008 – GALLERY Κ, Λευκωσία.
2006 – «Cos.Mos», OPUS 39, Λευκωσία.
1998 – PETER’S GALLERY, Λευκωσία.
1996 – «2η Παρουσίαση των Συνεργατών του ΦΡΟΝΤΗΣΤΗΡΙΟΥ ΑΡΧΙΤΕΚΤΩΝΙΚΗΣ Θ. ΠΑΠΙΩΤΗ» και «3η ΕΚΘΕΣΗ ΑΠΟΦΟΙΤΩΝ Α.Π.Θ.», Θεσσαλονίκη.
Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 4 Απριλίου 2025 στις 7:00 μμ., και η έκθεση θα διαρκέσει εως τις 13 Απριλίου 2025.
-
Γκαράζ
04 Απριλίου - 13 Απριλίου 2025
Σχετικά
Η έκθεση ζωγραφικής του Δημήτρη Παπανικολάου με τίτλο «Συνθήκη» στον Στρόβολο
Στο κέντρο της νέας του δουλειάς βρίσκεται ο άνθρωπος και οι συνθήκες που δημιουργεί μέσα στον χώρο
Electric Dreams: Η νέα, ομαδική έκθεση της Isnotgallery
Τα έργα της έκθεσης συγκροτούν ένα μωσαϊκό κοινωνικών και προσωπικών αφηγήσεων
Ο ιστορικός Έλληνας εικαστικός Μιχάλης Μανουσάκης σε νέα ατομική έκθεση
Η Alpha C.K. Art Gallery παρουσιάζει ατομική έκθεση του ιστορικού Έλληνα ζωγράφου Μιχάλη Μανουσάκη
Η XeniArtSpace παρουσιάζει τον νέο της εκθεσιακό χώρο και αποκαλύπτει την εικαστική εμπειρία Dreamscapes
Μνημειώδης πίνακας του Anselm Kiefer για πρώτη φορά στην Κύπρ
NYX Hotel Limassol × Παγκύπριος Σύνδεσμος Καλλιτεχνών «Τέχνη Δίχως Σύνορα»
Ομαδική Έκθεση με τίτλο Light and Shadows
Το πρόγραμμα φιλοξενίας MAKERsHOUSE 2025 αναδεικνύει για 5η χρονιά την δημιουργία, την καινοτομία και την έμπνευση
Η φετινή διοργάνωση ολοκληρώνεται με τους δημιουργούς να παρουσιάζουν τα τελικά τους έργα σε μια μοναδική έκθεση στο Youth Makerspace Larnaka, στις 7 Δεκεμβρίου
December: Ομαδική έκθεση με 29 καλλιτέχνες στην γκαλερί Stand in Line – Art Space
Η γκαλερί Stand in Line – Art Space παρουσιάζει την ομαδική έκθεση “December” σε επιμέλεια του Canopy Studio, με 29 συμμετέχοντες καλλιτέχνες
Fluid Persistence: Η νέα έκθεση στο Δημοτικό Κέντρο Τεχνών ξετυλίγεται ως ένας ρευστός χώρος
Τα έργα 19 καλλιτεχνών διερευνούν επείγοντα ζητήματα σχετικά με την οικολογική καταστροφή
Πίνακας του Ρούμπενς πουλήθηκε σε δημοπρασία έναντι 2.3 εκατ. ευρώ
Το έργο ήταν κρυμμένο για περισσότερους από τέσσερις αιώνες σε μια παριζιάνικη έπαυλη
“Spinning a tale” από Margo της Μάρθας Χριστοδουλίδου
Mια συλλογή από υφαντά, κεντημένα και κροσέ κομμάτια
Μέχρι τις 30 Δεκεμβρίου 2025 θα παραμείνει ανοικτή η έκθεση του προγράμματος «Face Forward …into my home»
Στις 30 Δεκεμβρίου 2025 ολοκληρώνεται ο κύκλος της έκθεσης του προγράμματος «Face Forward …into my home», στον 1ο όροφο του Δημοτικού Θεάτρου Λευκωσίας.
Το 125 Space παρουσιάζει την έκθεση In Parallel: Conversations on Love, Life & Light
Μια ομαδική παρουσίαση που συγκεντρώνει έργα των Fernando de Ana, Antonia Figueiredo, David Hanley (DaHexd) και Kiama Lisani