Δημοσιεύτηκε στις 28 Φεβρουαρίου 2025
H γκαλερί StandinLine Artspace, σε συνεργασία με την Future DMND Gallery, ανακοινώνουν με ενθουσιασμό τα εγκαίνια της ατομικής έκθεσης της Άντρεας Χριστοδουλίδου, με τίτλο “Till the tides have come and gone”, μια οδυνηρή εξερεύνηση του χρόνου, της αλλαγής και της παροδικότητας. Η έκθεση, την οποία επιμελήθηκε στοχαστικά ο Ανδρέας Στυλιανού, αντλεί έμπνευση από μια πρόσφατη βαθιά προσωπική εμπειρία της καλλιτέχνιδας. Η συλλογή των έργων εμβαθύνει στα θέματα της μνήμης, της απώλειας και της φευγαλέας φύσης της ανθρώπινης ύπαρξης. Μέσα από τα υποβλητικά έργα της, η Χριστοδουλίδου καλεί τους θεατές να αναλογιστούν το πέρασμα του χρόνου και τη συναισθηματική απήχηση του παρελθόντος διατηρώντας ωστόσο την αισιοδοξία για την αέναη παραγωγή νέας ζωής.
Η Χριστοδουλίδου διερευνά τους τρόπους με τους οποίους διακινούμαστε στις διασταυρώσεις μεταξύ ονείρων και πραγματικότητας, μεταξύ των όσων γνωρίζουμε και αυτών που πρέπει να ξεμάθουμε. Χρησιμοποιώντας τη ζωγραφική ως ένα διευρυμένο μέσο, το οποίο περιλαμβάνει κολάζ, υφάσματα, σχέδια, θυσσανωτές επιφάνειες και κεντήματα, η Χριστοδουλίδου παίζει με τις διαφορετικές δυνατότητες με τις οποίες η ζωγραφική υλοποιείται και αναπτύσσεται στο χώρο, παίρνοντας συχνά γλυπτικές ιδιότητες.
Η δουλειά της Χριστοδουλίδου συχνά καθοδηγείται από μια συγκεκριμένη εικόνα, ιδέα ή αυθόρμητη σκέψη. Στην προκειμένη περίπτωση, η έκθεση περιστρέφεται γύρω από την εικόνα της Μητέρας Γης που κείτεται ήρεμα στον πυθμένα της θάλασσας, όπου ταυτόχρονα τρέφει τη θαλάσσια ζωή ενώ καταβροχθίζεται από αυτήν. Αυτή η δυαδικότητα παρουσιάζει θέματα δημιουργίας, ισορροπίας, θυσίας και εξάντλησης. Από τα ανοιχτά της χέρια και τις ρωγμές στο κορμί της, εκπνέει ρεύματα θαλάσσιας ζωής, όπως ψάρια, πλαγκτόν και αχιβάδες, ενώ κοράλλια προσκολλώνται στο δέρμα της, καβούρια σκαλίζουν τα άκρα της, και ψάρια τρέφονται με τη σάρκα της. Αυτή η εύθραυστη ισορροπία στη φύση, όπου το να δίνεις πολλά μπορεί να οδηγήσει σε εξάντληση και έλλειψη, είναι επικίνδυνη και η Χριστοδουλίδου υπαινίσσεται τη μητρική θυσία, καθώς η Μητέρα Γη αφήνεται πρόθυμα να καταναλωθεί για χάρη της ζωής.
Η περιρρέουσα θλίψη και το αίσθημα πένθους που αντιπροσωπεύονται από τις πιο σκοτεινές αποχρώσεις στα έργα της Χριστοδουλίδου, οι οποίες επιτυγχάνονται με τη χρήση σκούρων, ρευστών χρωμάτων, αντιπαρατίθενται με σποραδικές στιγμές ελπίδας και χαράς, για τη ζωή που συνεχίζεται αιώνια, οι οποίες δημιουργούνται από τα φωτεινά χρώματα και την ενεργητικές πινελιές.
Οι πολυεπίπεδες συνθέσεις είναι ζωηρές αλλά και μερικές φορές δυσοίωνες και εκφράζουν τόσο την ομορφιά όσο και το χάος της ανθρώπινης εμπειρίας. Κάθε σημάδι στον καμβά διαπνέεται από μια αίσθηση οδυνηρότητας και σκοπού. Η χρήση του χρώματος είναι τολμηρή και ακατέργαστη, με πολλά συνθετικά στοιχεία να εμφανίζονται αυθόρμητα και να αφήνονται σκόπιμα χωρίς επεξεργασία.
Σε αυτή την υποβλητική έκθεση, η Χριστοδουλίδου προσκαλεί τους θεατές σε ένα χώρο περισυλλογής, ενθαρρύνοντας την αργή ενασχόληση με τα έργα - όπως το να κάθεσαι ήσυχα στην ακτή, παρακολουθώντας τα κύματα ή νιώθωντας το θαλασσινό νερό να βρέχει το δέρμα.
H έκθεση είναι εμπνευσμένη και αφιερωμένη στον Φειδία Χριστοδουλίδη.
Σύντομο βιογραφικό σημείωμα:
Άντρεα Χριστοδουλίδου (γεν. 1994, Λευκωσία, Κύπρος) είναι κάτοχος πτυχίου στη ζωγραφική από το Edinburgh College of Art (2017) και μεταπτυχιακού τίτλου στη ζωγραφική από το Royal College of Art (2019). Έργα της έχουν εκτεθεί σε διάφορες ομαδικές εκθέσεις στο Ηνωμένο Βασίλειο, όπως η έκθεση «ING Discerning Eye» (Mall Galleries, Λονδίνο, 2023), «Spring again, Spring ahead», (No20 Arts, Λονδίνο, 2023) και «Taster» (Coups Contemporary, Λονδίνο, 2023). Είχε επίσης μια ατομική παρουσίαση του έργου της, με τίτλο «Run!», στη Λευκωσία, Κύπρο σε επιμέλεια του Ευαγόρα Βανέζη (Garaz, 2021).
Εγκαίνια: Παρασκευή, 7 Μαρτίου 2025, από 18:30 μέχρι 21:30
StandinLine Artspace Μετοχίου 26Α, Άγιος Ανδρέας, Λευκωσία 1101
Διάρκεια Έκθεσης: 7 μέχρι 28 Μαρτίου 2025
Για πληροφορίες, επικοινωνήστε μαζί μας:
Τηλ. (+357) 99 412 000 Email: standinlineartspace@gmail.com
Σχετικά
“γεωμετρικοί συνειρμοί”: Η νέα έκθεση γλυπτικής του Νίκου Πετούση
Η γκαλερύ Αποκάλυψη, φιλοξενεί τα γλυπτά του Πετούση
Η Νίτσα Χατζηγεωργίου εκθέτει τις "Αναμνήσεις από το Παρόν' της
Στην Γκαλερί Γκλόρια από τις 29 Απριλίου μέχρι τις 17 Μαΐου
Στροβιλίζοντας στον Χρόνο: Η νέα έκθεση που αναδεικνύει τη συλλογή έργων τέχνης του Δήμου Λάρνακας
Η έκθεση χωρίζεται σε τέσσερις ανεξάρτητες αίθουσες που κάθε μία «στροβιλίζει» τους επισκέπτες σε διαφορετικές χρονικές περιόδους της τέχνης
«Kaleidoscope»: Έκθεση της Γαλλο-λιβανέζας ζωγράφου Άλια Κορμ στην Κυπριακή Γωνιά
Το έργο της είναι ένας συνεχής διάλογος μεταξύ του ορατού και του αόρατου
"Art in the City" παντού στο Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας
Το Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας, το ιστορικό θέατρο της πρωτεύουσας, δεν θα μπορούσε παρά να δίνει ζωή στις τέχνες σε κάθε γωνιά του
Ετήσια έκθεση των μικρών δημιουργών της Σχολής Αιγαία
Κατά τη διάρκεια της έκθεσης θα προσφέρουν ξεναγήσεις και δραστηριότητες
"Look at Me!": Η μαγεία της Ελλάδας σε έκθεση πορτρέτων του Robert McCabe
Έκθεση αφιερωμένη στον διεθνώς αναγνωρισμένο Αμερικανό φωτογράφο Ρόμπερτ Α. ΜακΚέιμπ
Εικαστικό ταξίδι στα 25 χρόνια ζωγραφικής της Ηρώς Αρμεύτη
25 χρόνια τολμηρού χρώματος, συναισθηματικού βάθους και καλλιτεχνικής προσφοράς
Ο Σέργης Χατζηαδάμος μετατρέπει παλιά γυάλινα αρνητικά σε σύγχρονα έργα
Η έκθεση με τίτλο «Ό,τι απέμεινε, κάν’ το τέχνη» καλεί το κοινό να βιώσει μια εντυπωσιακή σύντηξη παρελθόντος και παρόντος
1721 ώρες: Έκθεση ζωγραφικής της Αναστασίας Χαραλάμπους
Με 30 έργα της η ζωγράφος αφομοιώνει μέσα από μια πλούσια ενεργητική χειρονομία μια ποιητική ταυτότητα
Transcendent Rhapsody: Η ανοιξιάτικη έκθεση της Gallery 45
Μια έκθεση που καλεί το κοινό σε έναν διάλογο μεταξύ χρώματος, μορφής και συναισθήματος
Ο πολυβραβευμένος Γιώργος Λάνθιμος παρουσιάζει την πρώτη του έκθεση φωτογραφίας
Εγκαινιάζεται και περιλαμβάνει στιγμιότυπα από τα γυρίσματα των ταινιών του
