Δημοσιεύτηκε στις 10 Ιανουαρίου 2013
Ο Παπαλουκάς προκαλεί πάντα το ενδιαφέρον με τα ζωντανά και έντονα χρώματα και τα πεπλατυσμένα σχήματα που ‘κατακτούν’ τον καμβά του, και τον κάνουν να φαίνεται σαν να ξεχειλίζει από μια πιο ‘οργανωμένη’ ζωή. Αυτό όμως που λέει και ο ίδιος είναι πως ‘το ξεκίνημα ενός έργου είναι μια αυθόρμητη και όχι τόσο συνειδητή διαδικασία’. Πράγματι, αυτό ίσως το αντιληφθείς από τη δομή κάθε έργου και τον τρόπο που τοποθετούνται τα αφηρημένα του σχήματα. Μόνο που στην παρούσα δουλειά, το χρώμα και οι φόρμες του παίρνουν σάρκα και οστά και αποκτούν πιο αφαιρετικές μορφές. Νιώθεις πως βλέπεις μπροστά σου να διαδραματίζεται μια σκηνή μιας ιστορίας, οικείας και συνάμα άγνωστης. Ίσως μιας ιστορίας που είδες, παρακολούθησες, βίωσες και αποθήκευσες στους υποθαλάμους της μνήμης. Η όραση λοιπόν, κατά τον Πλάτωνα και τον Αμερικανό Leonard Shlain έχει τη μεγαλύτερη δύναμη από όλες τις αισθήσεις. Γι’ αυτό, όπως λέει και ο Νίκος, ‘με τα έργα μου δημιουργώ ζωγραφικό χώρο ο οποίος έχει τις προϋποθέσεις να γίνεται αντιληπτός οπτικά, δηλαδή μέσω της αίσθησης, της όρασης και της οπτικής αντίληψης του θεατή να περνά στη νόησή του. Με τη ζωγραφική μου προσπαθώ να μετουσιώσω το αντικείμενο, λιγότερο ή περισσότερο αφαιρετικά, σε κάτι άλλο, του οποίου η σύσταση να υπερβαίνει τη φύση του όπως την καθορίζουν οι αισθήσεις, γι’ αυτό μπορεί να γίνει αντιληπτό από το θεατή νοητά. Χρησιμοποιώ ως επί το πλείστον γεωμετρικά σχήματα και επίπεδες επιφάνειες. Δεν περιγραφώ το ζωγραφικό μου χώρο σε φως και σκιά, δηλαδή γλυπτικά. Για να δώσω την εντύπωση μιας επιφάνειας ή ενός αντικείμενου χρησιμοποιώ σχήματα και μοτίβα, τα οποία δημιουργούν το οπτικό αντίστοιχο αυτού που θέλω να αναπαραστήσω’.
-
Αποκάλυψη
17 Ιανουαρίου - 31 Ιανουαρίου 2013
Σχετικά
Έκθεση Ιρανικής και Λιβανέζικης Τέχνης για το Τραύμα και την Ανθεκτικότητα στη The Gallery 45
Η Αυλαία πίσω από την Ανθεκτικότητα
«Crafting Continuity»: H 3ήμερη δικοινοτική έκθεση που φέρνει κοντά Κύπριους σχεδιαστές και δεξιοτέχνες τεχνίτες
Η έκθεση φέρνει κοντά νέους Κύπριους σχεδιαστές και δεξιοτέχνες τεχνίτες από όλη την Κύπρο και τη διασπορά, ενωμένους από ένα κοινό πάθος για τη διατήρηση και επανερμηνεία παραδοσιακών τεχνικών
“Ίχνη Αναμνήσεων”: Έκθεση ζωγραφικής της Λάρας Βενιαμίν
Η Λάρα Σόφι Βενιαμίν παρουσιάζει την 3η ατομική της έκθεση στην γκαλερύ Αποκάλυψη στη Λευκωσία
«Διάφανη Γλυπτική»: Μία ιδιαίτερη έκθεση με γλυπτά από χυτό γυαλί
Ο υαλουργός Σταύρος Κοφτερός στην τέταρτη ατομική του έκθεση συνεργάζεται με τον γιο του, Γιάννη Κοφτερό, καλλιτέχνη και σχεδιαστή!
Η 4η Μπιενάλε Λάρνακας 2025 ανεβάζει αυλαία στη μεγαλύτερη διοργάνωσή της μέχρι σήμερα
Έξι εβδομάδες με εκθέσεις, παραστάσεις και εργαστήρια θα μεταμορφώσουν τη Λάρνακα σε πολιτιστικό κέντρο
Το Πολιτιστικό Ίδρυμα Λευτέρη Οικονόμου εγκαινιάζει την ερευνητική έκθεση «1975-1989, Λευκωσία: ΓΚΑΛΕΡΙ, vol. II»
Η αναδρομή αυτή συγκεντρώνει αρχειακό υλικό, φωτογραφίες, βίντεο και προφορικές μαρτυρίες γκαλεριστριών
Η τέχνη συναντά την προσφορά: Οι Έφη Κκολού και Ανθέμιδα Μελιφρονίδου στηρίζουν το Telethon
Έκθεση Ζωγραφικής “Μέσα από τα δικά μου μάτια”
Διαπλεκόμενες Συνδέσεις: Έκθεση σε δύο διαφορετικούς χώρους
Συμμετέχουν οι Mathieu Devavry, Μαρία Τριλλίδου, Μιχάλης Παπαμιχαήλ και η Δάφνη Νικήτα
Αναδρομική έκθεση της Δάφνης Τριμικλινιώτη στο Δημοτικό Κέντρο Τεχνών Λεμεσού
Παρουσιάζονται αντιπροσωπευτικά δείγματα από μια πορεία 70 ετών της εικαστικού
Η πρώτη ατομική έκθεση της Έρης Παπαδοπούλου στη Λάρνακα
Το έργο της γεφυρώνει παραδοσιακές και σύγχρονες προσεγγίσεις, ενσωματώνοντας τόσο αφηρημένα όσο και ρεαλιστικά στοιχεία
«Στον Παράδεισο έχω σημαδέψει ένα νησί…»: Η νέα, ομαδική έκθεση από την Isnotgallery και το Almyra Hotel
Οι 17 καλλιτέχνες που συμμετέχουν
The Unframed 70s: Έκθεση έργων του Γκλυν Χιουζ ως βιωματική εμπειρία
Αυτή η έκθεση δεν παρουσιάζει ένα αρχείο· ανασυστήνει ένα είδος βιωματικής μαρτυρίας που ακόμη δεν έχει ειπωθεί πλήρως.
