Δημοσιεύτηκε στις 29 Δεκεμβρίου 2020
Αρκετές φράσεις της Φρίντας Κάλο, σημάδεψαν πολλές γενιές, εφόσον αναφέρονται κυρίως για τη ζωή και την πραγματικότητα της. Μίλησε για τη ζωή, την αγάπη ακόμα για την πικρία, αφού η ίδια πέρασε πολλές θύελλες στη ζωή της. Στα 18 της χρόνια τραυματίστηκε στην σπονδυλική στήλη, περνώντας από διάφορες εγχειρήσεις. Επίσης, το γεγονός ότι δεν μπορούσε να τεκνοποιήσει, όπως επίσης και οι απιστίες του άντρα της Ντιέγκο Ριβέρα, (γνωστός ζωγράφος της εποχής) την έκαναν να είναι θλιμμένη.
Παρόλα αυτά, αυτή η γυναίκα μύθος της ζωγραφικής, αν και ιδιόρρυθμη και μελαγχολική, κατάφερε να σημαδέψει την τέχνη. Θεωρείται μέχρι σήμερα μία από τις πιο σπουδαίες και επαναστατικές γυναικείες μορφές. Αυτό φαίνεται και από τα λεγόμενά της.
«Στο τέλος της ημέρας, μπορούμε ν’ αντέξουμε πολλά περισσότερα, από ό, τι νομίζουμε ότι μπορούμε»
Τι πιο όμορφη και δυναμική ταυτόχρονα φράση. Μπορεί να γίνει αυτό εάν και εφόσον υιοθετήσουμε τη «συνήθεια» να ξυπνάμε και να κοιμόμαστε με δύναμη και όνειρα. Διότι «στο τέλος της ημέρας, μπορούμε ν’ αντέξουμε πολλά περισσότερα».
Είναι γεγονός πως οι ήττες και οι δυσκολίες μας φέρνουν αντιμέτωπους με τη θλίψη και τις αρνητικές σκέψεις. Παρόλα αυτά αν η θέληση γίνει το πιο ισχυρό στοιχείο του εαυτού μας και αν την αφήσουμε ν’ αφεθεί, θα κάνει θαύματα. Όσο κι αν λέμε ότι δεν μπορούμε, όσο κι αν λέμε ότι δεν χωράει η άσπρη μέρα στην μαύρη, εντούτοις τα καταφέρνουμε. Αντέχουμε. Και πολλά μάλιστα. Αυτό επιβεβαιώνει, άλλωστε, και η Φρίντα Κάλο, μιλώντας για τη δύναμη.
«Πόδια, τι σας χρειάζομαι από τη στιγμή που έχω φτερά για να πετάξω;»
Τον Σεπτέμβριο του 1925 η Μεξικάνα τότε δεκαοκτάχρονη Φρίντα, καθηλώθηκε στο κρεβάτι, ύστερα από τροχαίο. Οι γιατροί είπαν ότι θα έπρεπε να περάσει μια ήρεμη ζωή. Έτσι και έγινε λοιπόν. Η τάση για φυγή και το δημιουργικό της πνεύμα, απόκτησε πλέον νόημα.
Η ζωγραφική πια ήταν η συντροφιά της. Κάπου ανάμεσα σ’ αυτά πιθανόν να’ πε και την εξής φράση: «Πόδια, τι σας χρειάζομαι από τη στιγμή που έχω φτερά για να πετάξω;».
Συμβαίνει σε όλους κάποια στιγμή της ζωής μας να αισθανθούμε ανίκανοι να πράξουμε και να ζήσουμε αληθινά. Το ίδιο συμβαίνει και σ’ αυτούς που δεν μπορούν να περπατήσουν για οποιαδήποτε λόγο. Παρόλα αυτά πρέπει να γνωρίζουν και να γνωρίζουμε ότι τα πόδια ή τα χέρια δεν καθορίζουν το δρόμο της ευτυχίας.
Η θέληση, η πίστη και η αφοσίωση μπορούν να κάνουν τα πάντα. Ακόμα και να χαράξουν το δρόμο της επιτυχίας. Της ευτυχίας και της χαράς.
Ας μείνουμε ενωμένοι, λοιπόν, με τον «μέσα» και «έξω» κόσμο μας και ας καταφέρουμε να ξεπεράσουμε κάθε δυσκολία, όσο κι αν η σκιά της πανδημίας του κορωνοϊού, μας στρέφει πίσω.
Σχετικά
Η έκθεση ζωγραφικής του Δημήτρη Παπανικολάου με τίτλο «Συνθήκη» στον Στρόβολο
Στο κέντρο της νέας του δουλειάς βρίσκεται ο άνθρωπος και οι συνθήκες που δημιουργεί μέσα στον χώρο
Electric Dreams: Η νέα, ομαδική έκθεση της Isnotgallery
Τα έργα της έκθεσης συγκροτούν ένα μωσαϊκό κοινωνικών και προσωπικών αφηγήσεων
Ο ιστορικός Έλληνας εικαστικός Μιχάλης Μανουσάκης σε νέα ατομική έκθεση
Η Alpha C.K. Art Gallery παρουσιάζει ατομική έκθεση του ιστορικού Έλληνα ζωγράφου Μιχάλη Μανουσάκη
Η XeniArtSpace παρουσιάζει τον νέο της εκθεσιακό χώρο και αποκαλύπτει την εικαστική εμπειρία Dreamscapes
Μνημειώδης πίνακας του Anselm Kiefer για πρώτη φορά στην Κύπρ
Electric Dreams: Η έκθεση που πρέπει να επισκεφθείς τις γιορτές στη Λευκωσία
Η νέα ομαδική έκθεση που θα φιλοξενήσει η Isnotgallery συνεχίζει και διευρύνει τον διάλογο που άνοιξε το καλοκαίρι με την έκθεση «Στον παράδεισο έχω σημαδέψει ένα νησί»
NYX Hotel Limassol × Παγκύπριος Σύνδεσμος Καλλιτεχνών «Τέχνη Δίχως Σύνορα»
Ομαδική Έκθεση με τίτλο Light and Shadows
Το πρόγραμμα φιλοξενίας MAKERsHOUSE 2025 αναδεικνύει για 5η χρονιά την δημιουργία, την καινοτομία και την έμπνευση
Η φετινή διοργάνωση ολοκληρώνεται με τους δημιουργούς να παρουσιάζουν τα τελικά τους έργα σε μια μοναδική έκθεση στο Youth Makerspace Larnaka, στις 7 Δεκεμβρίου
December: Ομαδική έκθεση με 29 καλλιτέχνες στην γκαλερί Stand in Line – Art Space
Η γκαλερί Stand in Line – Art Space παρουσιάζει την ομαδική έκθεση “December” σε επιμέλεια του Canopy Studio, με 29 συμμετέχοντες καλλιτέχνες
Fluid Persistence: Η νέα έκθεση στο Δημοτικό Κέντρο Τεχνών ξετυλίγεται ως ένας ρευστός χώρος
Τα έργα 19 καλλιτεχνών διερευνούν επείγοντα ζητήματα σχετικά με την οικολογική καταστροφή
Πίνακας του Ρούμπενς πουλήθηκε σε δημοπρασία έναντι 2.3 εκατ. ευρώ
Το έργο ήταν κρυμμένο για περισσότερους από τέσσερις αιώνες σε μια παριζιάνικη έπαυλη
Μέχρι τις 30 Δεκεμβρίου 2025 θα παραμείνει ανοικτή η έκθεση του προγράμματος «Face Forward …into my home»
Στις 30 Δεκεμβρίου 2025 ολοκληρώνεται ο κύκλος της έκθεσης του προγράμματος «Face Forward …into my home», στον 1ο όροφο του Δημοτικού Θεάτρου Λευκωσίας.
Το 125 Space παρουσιάζει την έκθεση In Parallel: Conversations on Love, Life & Light
Μια ομαδική παρουσίαση που συγκεντρώνει έργα των Fernando de Ana, Antonia Figueiredo, David Hanley (DaHexd) και Kiama Lisani
