Δημοσιεύτηκε στις 06 Απριλίου 2016
Τα έργα τους εστιάζουν στην εννοιολογική σημασία του φυσικού μικρόκοσμου. Μέσω της εξερεύνησης και του πειραματισμού με μεικτά υλικά (σύγχρονα μέσα σχεδίασης σε συνδυασμό με κολλάζ και ζωγραφική), οι δυο καλλιτέχνες -μετά από 4 χρόνια δουλειάς- δημιουργούν συνθέσεις, οι οποίες σχετίζονται με τη δημιουργία και την εξέλιξη της ανθρώπινης οντότητας μέσα από το πέρασμα του χρόνου.
Αφετηρία για τις δύο εικαστικούς αποτέλεσε η θέση του κινέζου φιλόσοφου Λάο Τσε: "Αυτό που η κάμπια ονομάζει τέλος του κόσμου, η ζωή το λέει πεταλούδα". Σύμφωνα με την εικαστικό, Εύη Στυλιανού, "τίποτα στη ζωή δεν μένει σταθερό. Όλα αλλάζουν με ταχύτητα φωτός, σαν το νερό που ρέει και τίποτα δεν μπορεί να εμποδίσει την πορεία του. Μέσα, λοιπόν, από αυτή την ταχύτητα πρέπει να αλλάζεις και εσύ, να προσαρμόζεσαι ανάλογα σε κάθε αλλαγή καθώς το να αντιστέκεσαι δεν σε βγάζει πουθενά, παρά μόνο μένεις στο σκοτάδι και πολεμάς σε μια άνιση μάχη, αυτή του πεπρωμένου. Σε αντίθεση με την απρόβλεπτη πορεία της ζωής, τα κοράλλια μένουν άθικτα στο πέρασμα του χρόνου και αναπλάθονται μετά την καταστροφή τους. Τα κοράλλια ως σύμβολα γονιμότητας, καλοτυχιάς, απόλυτης ομοιομορφίας και αθανασίας έχουν χρησιμοποιηθεί ανά τους αιώνες ως φυλακτά για τα παιδιά". Από την πλευρά της, η ανερχόμενη εικαστικός Ραφαέλα Πέτρου επισημαίνει ότι "η ζωή, όπως και η φύση, είναι μια αυτόνομη και απρόβλεπτη δύναμη. Αυτή, άλλωστε, είναι και η ομορφιά της. Στα πιο απρόσμενα μέρη και στις πιο παράδοξες στιγμές ο άνθρωπος ανακαλύπτει την πραγματική ομορφιά και την ουσία της ζωής".
-
Ρόδι
09 Απριλίου - 17 Απριλίου 2016
Σχετικά
Έκθεση Ιρανικής και Λιβανέζικης Τέχνης για το Τραύμα και την Ανθεκτικότητα στη The Gallery 45
Η Αυλαία πίσω από την Ανθεκτικότητα
«Crafting Continuity»: H 3ήμερη δικοινοτική έκθεση που φέρνει κοντά Κύπριους σχεδιαστές και δεξιοτέχνες τεχνίτες
Η έκθεση φέρνει κοντά νέους Κύπριους σχεδιαστές και δεξιοτέχνες τεχνίτες από όλη την Κύπρο και τη διασπορά, ενωμένους από ένα κοινό πάθος για τη διατήρηση και επανερμηνεία παραδοσιακών τεχνικών
“Ίχνη Αναμνήσεων”: Έκθεση ζωγραφικής της Λάρας Βενιαμίν
Η Λάρα Σόφι Βενιαμίν παρουσιάζει την 3η ατομική της έκθεση στην γκαλερύ Αποκάλυψη στη Λευκωσία
«Διάφανη Γλυπτική»: Μία ιδιαίτερη έκθεση με γλυπτά από χυτό γυαλί
Ο υαλουργός Σταύρος Κοφτερός στην τέταρτη ατομική του έκθεση συνεργάζεται με τον γιο του, Γιάννη Κοφτερό, καλλιτέχνη και σχεδιαστή!
Η 4η Μπιενάλε Λάρνακας 2025 ανεβάζει αυλαία στη μεγαλύτερη διοργάνωσή της μέχρι σήμερα
Έξι εβδομάδες με εκθέσεις, παραστάσεις και εργαστήρια θα μεταμορφώσουν τη Λάρνακα σε πολιτιστικό κέντρο
Το Πολιτιστικό Ίδρυμα Λευτέρη Οικονόμου εγκαινιάζει την ερευνητική έκθεση «1975-1989, Λευκωσία: ΓΚΑΛΕΡΙ, vol. II»
Η αναδρομή αυτή συγκεντρώνει αρχειακό υλικό, φωτογραφίες, βίντεο και προφορικές μαρτυρίες γκαλεριστριών
Η τέχνη συναντά την προσφορά: Οι Έφη Κκολού και Ανθέμιδα Μελιφρονίδου στηρίζουν το Telethon
Έκθεση Ζωγραφικής “Μέσα από τα δικά μου μάτια”
Διαπλεκόμενες Συνδέσεις: Έκθεση σε δύο διαφορετικούς χώρους
Συμμετέχουν οι Mathieu Devavry, Μαρία Τριλλίδου, Μιχάλης Παπαμιχαήλ και η Δάφνη Νικήτα
Αναδρομική έκθεση της Δάφνης Τριμικλινιώτη στο Δημοτικό Κέντρο Τεχνών Λεμεσού
Παρουσιάζονται αντιπροσωπευτικά δείγματα από μια πορεία 70 ετών της εικαστικού
Η πρώτη ατομική έκθεση της Έρης Παπαδοπούλου στη Λάρνακα
Το έργο της γεφυρώνει παραδοσιακές και σύγχρονες προσεγγίσεις, ενσωματώνοντας τόσο αφηρημένα όσο και ρεαλιστικά στοιχεία
«Στον Παράδεισο έχω σημαδέψει ένα νησί…»: Η νέα, ομαδική έκθεση από την Isnotgallery και το Almyra Hotel
Οι 17 καλλιτέχνες που συμμετέχουν
The Unframed 70s: Έκθεση έργων του Γκλυν Χιουζ ως βιωματική εμπειρία
Αυτή η έκθεση δεν παρουσιάζει ένα αρχείο· ανασυστήνει ένα είδος βιωματικής μαρτυρίας που ακόμη δεν έχει ειπωθεί πλήρως.
