Δημοσιεύτηκε στις 25 Απριλίου 2025
Την έκθεση θα ανοίξει ο Κ. Παύλος Παρασκευάς, Φιλόλογος-τέως Διευθυντής των Πολιτιστικών Υπηρεσιών, την Τρίτη 29 Απριλίου, στις 19.30.
Η Νίτσα Χατζηγεωργίου γεννήθηκε στην Αμμόχωστο. Αποφοίτησε από την Α.Σ.Κ.Τ ( ΑΝΩΤΑΤΗ ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΑΘΗΝΩΝ) όπου φοιτούσε με υποτροφία, και μαθήτευσε κοντά σε διακεκριμένους εικαστικούς και θεωρητικούς της Τέχνης όπως ο Γιάννης Μόραλης, ο Παντελής Πρεβελάκης, ο Κώστας Ξινόπουλος και πολλοί άλλοι.
Υπήρξε ενεργή καλλιτέχνις τα τελευταία πενήντα χρόνια, καθηγήτρια τέχνης σε σχολεία δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης για περισσότερο από τριάντα χρόνια, πρόεδρος του ΕΚΑΤΕ (Επιμελητήριο Καλλιτεχνών Κύπρου) και εξετάστρια στις εξετάσεις για εισαγωγή φοιτητών στις Σχολές Καλών Τεχνών της Ελλάδας.
Εκπροσώπησε την Κύπρο στο εξωτερικό, σε διάφορες εκθέσεις και συμπόσια, με ίσως σημαντικότερη την συμμετοχή της στην Τριενάλε Ινδιών το 1992 όπου πήρε και το χρυσό μετάλλιο με δύο έργα με τίτλο “Οικολογική Αγωνία”. Το 2022 διοργανώθηκε μεγάλη Τιμητική αναδρομική της έκθεση από τις Πολιτιστικές Υπηρεσίες του Υφυπουργείου Παιδείας, Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας και τον Δήμο Λάρνακας στη Δημοτική Πινακοθήκη Λάρνακας.
Μετά την μεγάλη αναδρομική της έκθεση στην Λάρνακα, το 2022, η Νίτσα Χατζηγεωργίου μπαίνει σε μιαν νέα δημιουργική διαδικασία. Τους τελευταίους δεκαοκτώ περίπου μήνες ζωγραφίζει ασταμάτητα και έτσι έχουμε σήμερα ένα μεγάλο αριθμό έργων κάποια από τα οποία θα παρουσιαστούν στην έκθεσή της στην γκαλερί Γκλόρια, τον Απρίλιο του 2025.
Το εντυπωσιακό σε αυτήν την ενότητα είναι η διαφορετικότητα μεταξύ των έργων όχι μόνο στην τεχνοτροπία και τα χρώματα, αλλά και στην θεματολογία. Η αίσθηση που εισπράττει ο θεατής, είναι λες και η καλλιτέχνις, πέρασε σαν ανεμοστρόβιλος, αυτούς τους δεκαοκτώ μήνες, από όλες τις “δημιουργικές περιόδους” του παρελθόντος της, επαναφέροντας τις στο παρόν και διαμορφώνοντας τις με την σύγχρονη ματιά της.
Πολλά από τα έργα αυτά τα είχε ξεκινήσει χρόνια, ίσως και δεκαετίες πριν. Τώρα όμως έφθασε η στιγμή που ξανά κέρδισαν το ενδιαφέρον της. Ήταν μια ανάγκη της ίδιας να επισκεφτεί και να επαναδιαπραγματευτεί το παρελθόν της.
Σε μια “συνειδητά υποσυνείδητη” δημιουργική κατάσταση λειτουργούσε λες και κάθε φορά που δούλευε πάνω σε ένα έργο μεταφερόταν στην εποχή, που το πρωτοξεκίνησε, μη μπορώντας φυσικά να ξεφύγει από όλην την εμπειρία και το “προχώρημα” που κέρδισε από τότε. Είναι λες και κάθε έργο είναι ένα αστραπιαίο ταξίδι από το παρελθόν στο σήμερα και από το σήμερα στο παρελθόν. Και παρόλον ότι συμβαίνει αυτό, ταυτόχρονα βλέπεις σε κάθε έργο, την ανάγκη της για κάτι καινούριο. Και στις φόρμες και στις υφές και στα υλικά που χρησιμοποιεί, βγαίνει πηγαία η ανάγκη της, να δημιουργήσει νέους κόσμους, νέες εικόνες, πυροδοτούμενες πάντα από το “συναίσθημα” και τον ψυχισμό της.
Παρουσίασε πολλές ατομικές εκθέσεις και συμμετείχε σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και συμπόσια στην Κύπρο, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Μερικά από τα οποία είναι η Τιμητική αναδρομική έκθεση από το Υφυπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού σε συνεργασία με τον Δήμο Λάρνακας- Δημοτική Πινακοθήκη Λάρνακας 2022, Τιμητική αναδρομική έκθεση της από τον Δήμο Λεμεσσού στις Αποθήκες Παπαδάκη
( Λεμεσσός, 2020), Επιμέλεια και συμμετοχή στο “Lefkaritiko Embroidery Lace: Modi and Modulations II” (Ευρωπαικό Κοινοβούλιο, Στρασβούργο, 2017), Συμμετοχή στο Art Camp Μάλτας (Μάλτα, 2017), Ομαδική Έκθεση με θέμα “ Αφροδίτη η Θεά του Έρωτα και της Ομορφιάς” (Μπρατισλάβα (Σλοβακία), 2012), Ομαδική έκθεση “DiverCyty” (Στρασβούργο, 2008), Εκπροσωπεί την Κύπρο στην 19η Μπιενάλε Αλεξάνδριας (Αλεξάνδρια,1995), έκθεση στο “Σπίτι της Κύπρου”( Αθήνα, 1993), εκπροσωπεί την Κύπρο στην Μπιενάλε Καίρου (Κάιρο, 1992), ομαδική έκθεση “Σημαία της Γης” (Σεβίλλη, Ισπανία, 1992), Συμπόσιο “Earth Sign Earth” (Gustraw, Γερμανία, 1992), Έβδομη Τριενάλε Νέου Δελχί (Ινδία, 1991), Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών από την Ευρώπη και τη Μεσόγειο (Μασσαλία, Γαλλία, 1990), Έκθεση Επιμελητηρίου Καλών Τεχνών Κύπρου ( Μόσχα, Ρωσσία,1989) και πάρα πολλές άλλες. Έργα της υπάρχουν σε πολλές συλλογές και μουσεία σε όλον τον κόσμο.
-
Γκλόρια
29 Απριλίου - 17 Μαΐου 2025
Σχετικά
Ψίθυροι Κληρονομιάς - Η Τέχνη του John Corbidge
Στο πλαίσιο του Limassol Art Walks 2026, η γκαλερί μορφή παρουσιάζει αναδρομική έκθεση έργων του John Corbidge
Ο Μαρίνος Καρτίκκης παρουσιάζει νέα έκθεση ζωγραφικής στην Αποκάλυψη
Η έκθεση αυτή με τίτλο “Εναλλακτική Πραγματικότητα”, αποτελεί και την έναρξη της νέας σεζόν στην γκαλερί Αποκάλυψη.
«Το μέλλον του παρελθόντος»: Εκθεση του Ανδρέας Καλλή στην Art Seen
Η νέα ατομική έκθεση του Κύπριου εικαστικού, σε επιμέλεια Μαρίας Στάθη, διερευνά τη μνήμη, την ευαλωτότητα και την ελπίδα μέσα από γλυπτά, κινητικές εγκαταστάσεις, ζωγραφική και χαρακτικά
Ο Κήπος του Άλνουικ του Δημήτρη Νεοκλέους στην Isnotgallery
Μία δουλειά που ισορροπεί ανάμεσα στην εσωστρέφεια του σχεδίου και την εξωστρέφεια του χρώματος
Τζιβέρτια- Ζωντανές Δομές: Η φύση γίνεται εργαστήριο σύγχρονης τέχνης σε Ασκά, Φτερικούδι και Λαζανιά
Το Threading Stories, με τους Αλεχάντρο Βιγιασίς και Τερέζα Γιωργαλλή, υπογράφει την καλλιτεχνική υλοποίηση της δράσης.
STAY STILL\notes on life drawing: Εικαστική έκθεση της Εβίτας Χρυσοστόμου
Mια παρουσίαση σχεδίων που δημιουργήθηκαν μέσα από χρόνια ζωγραφικής από ζωντανό μοντέλο (life drawing) και καταγράφουν μια συνεχή διαδικασία παρατήρησης και ανταπόκρισης στο ανθρώπινο σώμα
Η Αγία Νάπα εγκαινιάζει τον νέο πολιτιστικό θεσμό «Μέρες Κεραμικής, Τέχνης και Πηλού»
Η κεραμική συναντά τη σύγχρονη δημιουργία σε μια τριήμερη διοργάνωση αφιερωμένη στην τέχνη, την παράδοση και τη δημιουργική αξιοποίηση του πηλού
«Closely Observed»: Η ABR παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Milenko Stevanović στο IN TOTO
Τέσσερις πίνακες, δύο έργα χαρακτικής και ένα σχέδιο, φτιαγμένα μεταξύ 2021 και 2026, καταγράφουν τα πρώτα χρόνια της ζωής του Σέρβου καλλιτέχνη στην Κύπρο και μετατρέπουν την προσωπογραφία σε μια πράξη αμοιβαίας παρατήρησης
Μία ξεχωριστή φιλανθρωπική έκθεση του ζωγράφου Peter Tooby, δίπλα στη θάλασσα
Art for Life’s Sake στη Μαρίνα Αγίας Νάπας με το σύνολο των εσόδων να πηγαίνουν για στήριξη του Ογκολογικού Κέντρου Τράπεζας Κύπρου
Τρεις σύγχρονοι καλλιτέχνες συναντιούνται στην έκθεση «Pulse»
Popup έκθεση στον εκθεσιακό χώρο Aphrodite Amathusia
Πέθανε η Γιαπωνέζα πρωτοποριακή καλλιτέχνιδα Γιαγιόι Κουσάμα σε ηλικία 97 ετών
Η Κουσάμα έγινε μία από τις πιο αναγνωρίσιμες καλλιτέχνιδες στον κόσμο και αποτέλεσε παγκόσμιο πολιτιστικό σύμβολο
«Some Body»: Η Χριστίνα Δράκου κοιτάζει πέρα από την ανθρώπινη μορφή στη νέα της ατομική έκθεση
Μια εξπρεσιονιστική έκθεση με ζωηρά ακρυλικά χρώματα, τολμηρές πινελιές και έργα που εξερευνούν τη μνήμη, την ευαλωτότητα και την ταυτότητα κάθε σώματος