Δημοσιεύτηκε στις 13 Νοεμβρίου 2023
Η The O Gallery παρουσιάζει την έκθεση Post tenebras lux1 των Νίκου Iavazzo και Ανδρέα Καλλή σε επιμέλεια της Νίκης Παπασπύρου, ιστορικός τέχνης-επιμελήτρια.
Η έκθεση των Νίκου Iavazzo και Ανδρέα Καλλή έγκειται στη δυναμική της επιθυμίας για τη δημιουργία ενός βήματος συν-έκφρασης, στο πνεύμα προσπάθειας συνύπαρξης και διαμόρφωσης ενός πνευματικού, αισθητικού και εικαστικού διαλόγου.
Ο χώρος της γκαλερί γίνεται ο φυσικός χώρος συνάντησης, συν-διαλλαγής και ανάπτυξης αυτού του ιδιότυπου διαλόγου.
Η σύνθεση των έργων, το ένα δίπλα στο άλλο, συνιστά μια παράδοξη αφήγηση με κύριο πρωταγωνιστή το φως (μέσα στα χρώματα ή στο απόλυτο μαύρο) ή το μη φως, τη σημασία του και την ομορφιά του.

Ο Νίκος Iavazzo παρουσιάζει μια ζωγραφική σειρά έργων με επίκεντρο «τα αστεράκια» και μια σειρά από φωτογραφίες. Ταυτόχρονα, ο Ανδρέας Καλλή παρουσιάζει μια σειρά με επιτοίχιες γλυπτικές κατασκευές, από λινάτσα με ενσωματωμένες χρωματιστές λωρίδες fiberglass και μεταλλικά στοιχεία και μια σειρά αφηρημένων ζωγραφικών έργων.

Η αναζήτηση του φωτός, για τους δυο εικαστικούς ενσωματώνει τις έννοιες της απελευθέρωσης και της ελπίδας. Ο στοχασμός των δυο καλλιτεχνών έγκειται στο γεγονός ότι μέσα από τη δημιουργικότητα προσπαθούν να απαντήσουν στην αγωνία της ύπαρξης, στα προβλήματα και στις δυσκολίες που προκύπτουν και να βρουν τρόπο η ομορφιά που επινοούν να απαλύνει τον πόνο. Τα έργα τους είναι η δική τους προσπάθεια να αντιπαλέψουν την απαισιοδοξία της εποχής, μα ειδικά να αναζωογονήσουν την ελπίδα, την προσωπική και τη συλλογική.
Η έκθεση συνοδεύεται από κατάλογο στη διάθεση του κοινού.
>> 18 Νοεμβρίου έως 9 Δεκεμβρίου 2023
The O Gallery, 11, Ιωάννου Γλάδστωνος, Nicolaides Complex, Shop 3, 6023, Λάρνακα.
Πληρ. 99 659 202, EMAIL: info@the-ogallery.com
Ώρες λειτουργίας: Τετάρτη – Σάββατο :10:00 -13:00, 16:00 -19:00, Κυριακή: 15:00 -19:00

Σύντομα Βιογραφικά σημειώματα
Νίκος Iavazzo
Γεννήθηκε το 1976 (Νάπολη). Αποφοίτησε από την ΑΣΚΤ (Έ Εργαστήριο, 2011). Στα έργα του, με κριτική διάθεση υπονομεύει τους συμβατικούς τρόπους αντίληψης και επανερμηνεύει την πραγματικότητα. Χειρίζεται ποικιλοτρόπως τα διάφορα μέσα -σχέδιο, φωτογραφία, video, γλυπτική, ζωγραφική, εγκαταστάσεις- και τα συνδυάζει με παιγνιώδη διάθεση. Από το 2009 παρουσιάζει τη δουλειά του σε ομαδικές εκθέσεις. Ενδεικτικά: 2022, Πεδίον, χώρος συνάντησης, Πεδίον του Άρεως και Μεταστοιχείωση, Back to Athens, 2022, Y@oldnursery, Γκαλερί “7”, Αθήνα, 2021, «Y@old.nursery», Platforms Project ΝΕΤ, Independent Art Fair, 2021, Σκέφτομαι πάλι…, MiNU, Αθήνα, 2018, Pillow Gravity, έκφραση- γιάννα γραμματοπούλου, 2017, Περί-λήψεως, The Symptoms Projects, Άμφισσα, 2009, Το Σπήλαιο του Πλάτωνα, 50ο Διεθνές Φεστιβάλ Κιν/φου Θεσ/νίκης, 2009, Η Δημοκρατία σε κίνηση, Α.Σ.Κ.Τ, Goethe, Αθήνα.
Ανδρέας Καλλή
Γεννήθηκε στην Λάρνακα της Κύπρου το 1987. Σπούδασε στη Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών (2007-2012), στο ενδιάμεσο φοίτησε στο κολλέγιο Central Saint Martin School of art and design (2010-2011). Στο πλαίσιο των σπουδών του στην ΑΣΚΤ παρακολούθησε ως ειδικά μαθήματα το Εργαστήριο Χαρακτικής (2009-2010), το Εργαστήριο Γραφικών Τεχνών (2009- 2010) όπως και το Εργαστήριο Γλυπτικής (2007-2009). Τον Οκτώβριο του 2023 συμμετέχει στην παράλληλη έκθεση της Μπιενάλε Λάρνακας με τίτλο Home Hope,τον Απρίλιο του 2023 με τίτλο Ο Κλήρος παρουσιάζει την πέμπτη ατομική έκθεση του στην γκαλερί Alpha C.K. τον Φεβρουάριο 2023 συμμετέχει σε ομαδική έκθεση με τίτλο BESTIARY στην γκαλερί Crux στην Αθήνα. Σεπτέμβριο του 2022 συμμετέχει στην έκθεση στο Πεδίον του Άρεως με τίτλο Πεδίον, χώρος συνάντησης. Το Μάιο του 2022 ο εικαστικός Ανδρέας Καλλή παρουσιάζει την γλυπτική του εγκατάσταση ‘Happy Few’ στον αρχαιολογικό χώρο της Αμαθούντας στην Λεμεσό. Τον Οκτώβριο του 2021 παρουσίασε την τρίτη ατομική του έκθεση Το Ιστόρισμα Ενός Μυστικού στην γκαλερί the O gallery στην Λάρνακα. Το 2015, εγκαινίασε πρώτος τη σειρά εκθέσεων στη Λεβέντειο Πινακοθήκη με τίτλο Νέοι Κύπριοι Καλλιτέχνες. Την ίδια χρονιά στο Μιλάνο, εκπροσώπησε την Κύπρο στην Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών, No Food’ s Land. Έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα, Γαλλία, Ιταλία, Αγγλία και αλλού στο εξωτερικό.
Σχετικά
Έκθεση «Διάλογος: Νίκη Μαραγκού – Ρόδη Κωνσταντόγλου» στη Λεβέντειο Πινακοθήκη
Η πρώτη έκθεση της Λεβεντείου Πινακοθήκης στη μνήμη της Νίκης Μαραγκού πραγματοποιήθηκε το 2016
Τα μουσεία ανοίγουν τις πόρτες τους για τη Διεθνή Ημέρα Μουσείων 2026
Η φετινή διοργάνωση δίνει ιδιαίτερη έμφαση στη συμμετοχή των παιδιών και των οικογενειών
Η Νίκη Παπασπύρου και ο Μάριος Φούρναρης αναλαμβάνουν την επιμέλεια της Μπιενάλε Λάρνακας 2027
Οι επιμελητές θα διαμορφώσουν ένα διεθνές πολυθεματικό πρόγραμμα
Η Κύπρος συμμετείχε στην 61η Μπιενάλε Βενετίας με τη Μαρίνα Ξενοφώντος
Η εικαστική γλώσσα της Ξενοφώντος διερευνά ζητήματα μνήμης και αθέατων ιστοριών του κυπριακού χώρου σε ευρύτερα κοινωνικά και πολιτισμικά συμφραζόμενα
Εγκαίνια της έκθεσης “Η Τριλογία του Παραθερισμού” του Χριστόδουλου Παναγιώτου
Mια ειδικά σχεδιασμένη εγκατάσταση για το Ξενοδοχείο Μινέρβα, Πλάτρες, με νέα έργα σε ανάθεση από το Pylon Art & Culture
66 φωτογραφίες από 28 φωτογράφους, σε δημιουργικό διάλογο με την ποίηση
Στην έκθεση φωτογραφίας “Echoes of Trees – Between Image and Verse”/ «Αντηχήσεις Δέντρων – Ανάμεσα στην Εικόνα και τον Στίχο».
«A disappearing act, an erroneous camouflaging»: Νέα ατομική έκθεση του Λεόντιου Τουμπουρή
Η έκθεση κινείται ανάμεσα στη μετάβαση και την παύση, φωτίζοντας τις σωματικές και ψυχολογικές εντάσεις
The Greatest Nation Ever: Ο Yeti παρουσιάζει φαντασιακά σύμπαντα ισχύος και πίστης στη Λεμεσό
Τα έργα συγκροτούν κόσμους ρευστούς και μεταβαλλόμενους
Μάτια να βλέπουν και χέρια να αγγίζουν: Αναδρομική έκθεση για τη Νίνα Ιακώβου στη Λάρνακα
Η σχέση της με την κυπριακή γη και τα υλικά της, τον πηλό, την πέτρα, τα ίχνη της χειρονομίας, διατρέχει ολόκληρο το έργο της
Η Isnotgallery contemporary παρουσιάζει την ομαδική έκθεση-θεσμό της!
Contemporary Art Under Pressure: Έργα καταξιωμένων καλλιτεχνών, με ανώτατη τιμή πώλησης τα €500
Μεσόγειος: Έκθεση χαρακτικής με έργα της συλλογής Αντρέα Νίκολας
Το Δημοτικό Μουσείο Χαρακτικής Χαμπή στη Λευκωσία φιλοξενεί έργα διαφόρων τεχνικών και μεθόδων μέσα από τα οποία προβάλλονται πόλεις της Μεσογείου και ιστορικά γεγονότα.
INTERIOR: Τα νέα γλυπτικά έργα του Φάνου Κυριάκου επαναπροσδιορίζουν την εμπειρία του χώρου
Μια εξερεύνηση της αντίληψης μέσα από μορφές, υφές και ισορροπίες