Δημοσιεύτηκε στις 04 Νοεμβρίου 2022
Το Σάββατο 12 Νοεμβρίου 2022 στις 19:00 η The O Gallery παρουσιάζει την πρώτη ατομική έκθεση της Μαρίας Αλεξάνδρου με τίτλο “Sequence of Colour”. Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 03 Δεκεμβρίου 2022.
Οι θεματικοί άξονες της ενότητας των έργων της περιστρέφονται γύρω από το ζήτημα της δημιουργίας εικαστικού χώρου, με τη χρήση γεωμετρικών σχημάτων και γραμμών. Η επιλογή τους ως αποφασιστικού μορφικού παράγοντα οφείλεται κυρίως στην προγενέστερη εκπαίδευσή της ως μαθηματικού.
Η εφαρμογή μαθηματικών και γεωμετρικών ιδιοτήτων στη τέχνη που εκφράζεται με σύμβολα, είναι πανάρχαια πρακτική. Απορρέει από μία γενικότερη σοφία που έχει τις ρίζες της σε ένα είδος Πυθαγορισμού και θρησκευτικότητας.
Στη τέχνη, στη σύγχρονη γλυπτική, στην αρχιτεκτονική, στη μουσική, στην τεχνολογία και γενικότερα, τα μαθηματικά έχουν κυρίαρχο ρόλο.
Απόφοιτος της Σχολής Εφαρμοσμένων Μαθηματικών, αλλά και του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών ΑΠΘ, κατά τη διάρκεια των σπουδών της στη ζωγραφική επιδιώκει το ενδεχόμενο του συνδυασμού των μαθηματικών στην τέχνη.
Ορισμένες μαθηματικές καμπύλες έχουν τη δυνατότητα να μας προκαλούν διάφορα συναισθήματα ανάλογα με τις ποσοτικές σχέσεις και αναλογίες που εκφράζουν. Επίσης μεταδίδουν την έννοια της τάξης, του ρυθμού και μίας εσωτερικής αρμονίας.
Οι γεωμετρικές φόρμες που επιδιώκει να εντάξει στην εικαστική της έρευνα σχηματίζουν τέτοιες καμπύλες-επιφάνειες.Οι φόρμες χάνονται και κινούνται στο άπειρο. Η αλληλοεπικάλυψη των σχημάτων καθώς και οι ποσοτικές και ποιοτικές αντιθέσεις, προκαλούν την ψευδαίσθηση της κίνησης και του βάθους. Κύρια ιδέα είναι η δημιουργία τρισδιάστατου χώρου πάνω σε δισδιάστατη επιφάνεια, αφήνοντας αυτό που προκαλεί το έργο στην ελεύθερη θέαση.
H επιλογή των χρωματικών συνδυασμών στηρίζεται στη διαμορφωμένη απότις σπουδές και την ατομική της πορεία, προσωπική αισθητική. Τα πλακάτα χρώματα χωρίς την ύπαρξη της απτικής υφής, επιλέχθηκαν ως συνάρμοση με την αυστηρότητα και τον ορθολογισμό των μαθηματικών.
Η μαθηματική λογική, η σύνθεση, η αρμονία, οι ποσοτικές και ποιοτικές αντιθέσεις, η κίνηση, το βάθος, το χρώμα, το υλικό και η αισθητική, είναι θέματα με τα οποία ασχολήθηκαν στο παρελθόν διακεκριμένοι Έλληνες ή διεθνείς καλλιτέχνες.(Όπυ Ζούνη, Ναυσικά Πάστρα, Παντελής Ξαγοράρης, Mondrian, Γιοχάννες Ίττεν, Πάουλ Κλεέ, Βασίλι Καντίνσκι)
Η πολυπλοκότητα της σύνθεσης, που επιδιώκει την ψευδαίσθηση του χώρου,απαιτεί μία αρτιότητα στην εκτέλεση, όπως επίσης οι σχέσεις μεταξύ των σχημάτων και των γραμμών, είτε ως προς την έκταση που καταλαμβάνουν, είτε ως προς την λαμπρότητα ή όχι των αντιθέσεων, στοχεύει στην οργανωμένη δράση εκφραστικών οπτικών δυνάμεων, όπου τα σχήματα εξαφανίζονται σε έναδυναμικό παιχνίδι που αισιοδοξεί να μεταδώσει ένα νόημα ανάλογο με την εκάστοτε θέαση του έργου.

ΟΜΑΔΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ:
2018: Dyed dreams still green, 17-20/5/2018, Platforms Project 2018, Εκθεσιακός χώρος “Νίκος Κεσσανλής”, ΑΣΚΤ, Αθήνα
2017: rolling stories, 23-26/11/2017, Εργαστήριο Βιομηχανικού Σχεδιασμού της ΣΚΤ ΑΠΘ, 2η ArtThessaloniki (rolling-stories.blogspot. com)
2017: Η ζωή μετά θάνατον πηγή έμπνευσης από την αρχαιότητα ως τη σύγχρονη εποχή, Πολιτιστική πρωτεύουσα της Ευρώπης, Πάφος 2017
2017: White Νoise. Less White Noise, 1/4 - 30/8/2017, Περιοδική Εικαστική Έκθεση, Αρχαιολογικό Μουσείο Πέλλας
2017: Έκθεση του 1ου Εργαστηρίου Ζωγραφικής της Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π.Θ, ΕΓΩ ΟΠΩΣ ΕΜΕΙΣ ,(22/5 – 15/6/2017), Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης
2017: <<Greek Artists΄ trips>>, Σαντορίνη
2017: FADED DREAMS, 30/5-10/6/2017, Εικαστική Έκθεση, Vlassis art gallery, Θεσσαλονίκη
2016: Paintings without a Hero, 16/11/2016 - 15/1/2017, ΕικαστικήΈκθεση, Ποέτα, Θεσσαλονίκη
2016: Παγκόσμιο Συνέδριο Φιλοσοφίας “Η Φιλοσοφία του Αριστοτέλη”,Aνοιχτή Εικαστική Παρέμβαση, 2/7, Αρχαία Στάγειρα, Χαλκιδική
2016: Εικαστικοί διάλογοι με την πόλη, Εικαστική Έκθεση, 14/6 - 1/7, Παλαιό Αρχαιολογικό Μουσείο (Γενί Τζαμί), Θεσσαλονίκη
2014: Paraliart, 13 - 14/6, Εικαστική παρέμβαση στο δημόσιο χώρο, Θεσσαλονίκη Πολιτιστική Πρωτεύουσα Νέων της Ευρώπης 2014, Θεσσαλονίκη
Η The O Gallery βρίσκεται στην Ιωάννου Γλάδστωνος, Νικολαΐδης ΟΝΕ, κατάστημα 3, 6023 Λάρνακα.
Ωράριο λειτουργίας:
Τετάρτη - Σάββατο : 10:00-13:00 και 16:00-19:00
Κυριακή : 15:00-19:00
Τηλέφωνο επικοινωνίας : +357 99 659202
Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο : info@the-ogallery.com
Ιστότοπος: www.the-ogallery.com
Σχετικά
Μία ξεχωριστή φιλανθρωπική έκθεση του ζωγράφου Peter Tooby, δίπλα στη θάλασσα
Art for Life’s Sake στη Μαρίνα Αγίας Νάπας με το σύνολο των εσόδων να πηγαίνουν για στήριξη του Ογκολογικού Κέντρου Τράπεζας Κύπρου
Τρεις σύγχρονοι καλλιτέχνες συναντιούνται στην έκθεση «Pulse»
Popup έκθεση στον εκθεσιακό χώρο Aphrodite Amathusia
Ο Νίκος Κουρούσιης μέσα από τους «λαβύρινθους» της τέχνης του
Μια μεγάλη αναδρομική έκθεση στη Λεμεσό ξεδιπλώνει έξι δεκαετίες δημιουργίας, μέσα από ζωγραφική, γλυπτική, βίντεο, εγκαταστάσεις και σπάνιο αρχειακό υλικό.
Πέθανε η Γιαπωνέζα πρωτοποριακή καλλιτέχνιδα Γιαγιόι Κουσάμα σε ηλικία 97 ετών
Η Κουσάμα έγινε μία από τις πιο αναγνωρίσιμες καλλιτέχνιδες στον κόσμο και αποτέλεσε παγκόσμιο πολιτιστικό σύμβολο
«Some Body»: Η Χριστίνα Δράκου κοιτάζει πέρα από την ανθρώπινη μορφή στη νέα της ατομική έκθεση
Μια εξπρεσιονιστική έκθεση με ζωηρά ακρυλικά χρώματα, τολμηρές πινελιές και έργα που εξερευνούν τη μνήμη, την ευαλωτότητα και την ταυτότητα κάθε σώματος
Το NYX Hotel Limassol φιλοξενεί την ατομική έκθεση της Στέλλας Παναγιωτίδου «The Scent of Light»
Mια έκθεση που αναδεικνύει τη δύναμη της παραστατικής ζωγραφικής, ενώ παράλληλα στηρίζει έναν σημαντικό κοινωνικό σκοπό
Υφ. Πολιτισμού: Ανοιχτή πρόσκληση σε καλλιτέχνες για τη «Révélations»
Με εθνικό περίπτερο θα συμμετάσχει η Υπηρεσία Κυπριακής Χειροτεχνίας του Υφυπουργείου Πολιτισμού στην 8η Διεθνή Μπιενάλε Σύγχρονης Χειροτεχνίας και Δημιουργίας
Η έκθεση του Bill Viola στη Λεμεσό είναι από εκείνες τις εμπειρίες που αξίζει να ζήσεις έστω μία φορά
Αν βρεθείς αυτό το διάστημα στη Λεμεσό, αξίζει να βάλεις την έκθεση στη λίστα σου
Η Αλεξάνδρα Πάμπουκα παρουσιάζει ατομική έκθεση στην Πάφο
Το έργο της διερευνά τη σχέση του ανθρώπου με το φυσικό περιβάλλον, την παράδοση, την τελετουργία και την έννοια της φροντίδας
Η εικαστικός Μαρίνα Κασσιανίδου παρουσιάζει την εγκατάσταση «Aggregate»
Για την έκθεση «Aggregate», η Μαρίνα Κασσιανίδου εξετάζει τον ίδιο τον εκθεσιακό χώρο ως υλικό δημιουργίας και ως αρχιτεκτονικό και κοινωνικό αντικείμενο
Η isnotgallery και το Almyra παρουσιάζουν τη νέα ομαδική έκθεση του καλοκαιριού
Η έκθεση φέρει τον τίτλο "Προσωρινά για Πάντα / Temporary Forever"
ETKO Street Art Walk: Μία μοναδική βραδινή εμπειρία!
Το ETKO ανοίγει τη Συλλογή Street Art του στο κοινό για μια μοναδική βραδινή εμπειρία