Δημοσιεύτηκε στις 04 Νοεμβρίου 2020
Με τους ηθοποιούς να υπερβάλλουν εαυτούς υπό την σκηνοθετική καθοδήγηση του Διομήδη Κουφτερού, το έργο «Άμστερνταμ» της Μάγια Αράντ Γιασούρ στο «θέατρο ένα» κρατάει από την αρχή μέχρι και το τέλος αμείωτο το ενδιαφέρον των θεατών που ζουν συνεχώς εναλλαγές συναισθημάτων.
Με πειραματισμό και παιχνίδι, το έργο, που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στα ελληνικά και στην Κύπρο, πραγματεύεται ένα έγκλημα πολέμου που δε μπορεί να τελειώσει ποτέ αν δεν αντιμετωπιστεί κατάματα, αν δεν αποδοθεί δικαιοσύνη.
Οι ηθοποιοί της παράστασης δημιουργούν τους χαρακτήρες της ιστορίας παίζοντας ένα παιχνίδι αφήγησης. Κάθε ένας προσθέτει εικόνες, διαλόγους, και σκέψεις στην καταιγιστική πλοκή, λύνοντας το παζλ της ιστορίας.
Η δράση μεταφέρεται μεταξύ της δεκαετίας του 1940 και του 2018: μεταξύ της ζωής των αρχικών ιδιοκτητών του διαμερίσματός, του Άουσβιτς και της ολλανδικής Αντίστασης, και της ζωής της βιολίστριας ως μετανάστριας σε μια ξένη χώρα, ως εγκύου που γεννά, ως καλλιτέχνη με το βάρος της ιστορικής ευθύνης, ως υπόλογου για τις πράξεις του Ισραήλ στη λωρίδα της Γάζας.
Ο σκηνοθέτης Διομήδης Κουφτερός λέει ότι επέλεξε το « Άμστερνταμ» γιατί πρόκειται για «ένα σύγχρονο, βαθειά πολιτικό κείμενο, ένα ανατρεπτικό, κοφτερό έργο, με χιούμορ».
«Το έργο, προσθέτει, καταπιάνεται «με θέματα που με ενδιαφέρουν, που αντιμετωπίζουμε καθημερινά, όπως η ταυτότητα, η διαφορετικότητα, η δικαιοσύνη, ο ρατσισμός, η μάχη ενάντια στη μισαλλοδοξία και το φασισμό. Όσο και να φαίνεται απίστευτο, ο Δήμος του Άμστερνταμ έστειλε λογαριασμούς και χρεώσεις φόρων σε αυτούς που επιβίωσαν το Ολοκαύτωμα των Ναζί, ακόμα και αν κατά την περίοδο χρέωσης βρίσκονταν σε στρατόπεδα συγκέντρωσης. Το έργο, λοιπόν, βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα, που για μένα είναι συγκλονιστικό».
Όπως δηλώνει ο κ. Κουφτερός, «το επίτευγμα της Μάγια Αραντ Γιασουρ , με την οποία έχουμε στενή επικοινωνία, είναι ότι λέει μια επείγουσα ιστορία για την ανθρωπότητα, αλλά χωρίς μελόδραμα και συναισθηματισμό».
Σε ερώτηση για την σκηνοθετική προσέγγιση- πινελιά του, ώστε ένα τόσο ανατρεπτικό έργo να προσελκύσει το ενδιαφέρον του κοινού ο κ. Κουφτερός απάντησε:
«Παρ΄ όλο που καταπιάνεται με σοβαρά ζητήματα, είδαμε το « Άμστερνταμ», με τους ηθοποιούς, σαν ευκαιρία για παιχνίδι. Παίζουμε θεατρικά με τους διάφορους τρόπους αφήγησης: διάλογο, χιούμορ, ήχους, εικόνες, χορογραφία. Αντικείμενα ζωντανεύουν, τραγούδια της Eurovision και μουσικά score γνωστών ταινιών χορογραφούνται, και τεχνικές σωματικού θεάτρου επινόησης επιστρατεύονται, για να πούμε μια ιστορία επίκαιρη και επείγουσα».
Τέλος, ο σκηνοθέτης δηλώνει γοητευμένος από τον άρτια αποδομημένο λόγο, τις ‘μετακινήσεις’ της δράσης από το 1944 στο 2018, αλλά και από το γεγονός ότι δύσκολα μπορεί κάποιος να κατηγοριοποιήσει αυτό το θεατρικό έργο.
Συντελεστές:
Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Διομήδης Κουφτερός
Σκηνικά - Κοστούμια: Σταύρος Αντωνόπουλος
Σχεδιασμός Φωτισμού: Αντρέας Χριστοδουλίδης
Αφηγητές: Βασιλική Ανδρέου, Κωνσταντίνος Γαβριήλ, Γιώργος Τζωρτζής
*Τακτικές Παραστάσεις: Κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 20:30 (μέχρι 27 Νοεμβρίου)
Εισιτήρια: €15 και € 10 ευρώ
Θέατρο ένα Λεωφόρος Αθηνάς 4, 1016 Λευκωσία
Πληροφορίες/ Κρατήσεις: 22348203
Σχετικά
«Η Μάγισσα των Χριστουγέννων» έρχεται στο WhereHaus 612
Η Θεατρική Ομάδα ΠΡΑΞΙΣ κάνει το ντεμπούτο της με το παιδικό έργο της Μαριλένας Αχιλλέως, μια περιπέτεια για τη φιλία, την προστασία της φύσης και τις δεύτερες ευκαιρίες.
Η Κύπρος αποκτά το δικό της επαγγελματικό κουκλοθέατρο - Πρεμιέρα για «Τη σπηλιά της Αμβροσίας»
Η παράσταση «Η σπηλιά της Αμβροσίας» σε σκηνοθεσία του Ορέστη Σοφοκλέους, που αποτελεί την πρώτη παραγωγή της CAPA
17 θεατρικές παραστάσεις για μικρούς και μεγάλους το σαββατοκύριακο στην Κύπρο
Από τις πρεμιέρες του «The 39 Steps» και του «Ψέματος» μέχρι τον Πουαρό του ΘΟΚ και τις παιδικές παραστάσεις της Κυριακής.
Το «Έγκλημα στο Όριεντ Εξπρές» του ΘΟΚ ταξιδεύει σε 3 πόλεις
Ο Νεοκλής Νεοκλέους επιστρέφει στον ρόλο του Ηρακλή Πουαρό, με την παραγωγή της Κεντρικής Σκηνής του ΘΟΚ να κάνει στάσεις σε Λάρνακα, Λεμεσό και Πάφο τον Νοέμβριο.
«Τους φοιτητές, μάνα μου, να τους αγαπάτε»: Οι ανθρώπινες ιστορίες του Frederick γίνονται θέατρο
Ένα θεατρικό αναλόγιο σε σκηνοθεσία Αιμίλιου Χαραλαμπίδη φέρνει στο φως ανέκδοτες μαρτυρίες από την 60χρονη διαδρομή του οργανισμού, με ελεύθερη είσοδο.
Ο Νοέμβριος επί σκηνής: 20 παραστάσεις σε όλη την Κύπρο
Πρεμιέρες, επαναλήψεις και παραγωγές από την Ελλάδα γεμίζουν τις σκηνές της Κύπρου με κωμωδίες, δυνατά δράματα και ιστορίες που αξίζει να ανακαλύψουμε
Η Οικογένεια Άνταμς – The Musical έρχεται σε Λεμεσό και Λευκωσία για να μας χαρίσει μια μοναδική θεατρική εμπειρία!
Άρχισε η προπώληση εισιτηρίων
Η Κοκκινοσκουφίτσα του ΘΟΚ τον Νοέμβριο ταξιδεύει σε Πάφο, Λεμεσό και Λάρνακα
Η Κοκκινοσκουφίτσα ανεβαίνει σε μια σύγχρονη διασκευή της Άνδρης Θεοδότου και σκηνοθεσία Φώτη Νικολάου
«Τάκκουνοι εν δράσει»: Η Λυσιστράτη μιλά κυπριακά στη Λεμεσό
Η κωμωδία των Θεατρικών Παραγωγών Φοίνικας έρχεται στο Θέατρο Συνεργείο στις 31 Οκτωβρίου, σε διασκευή και σκηνοθεσία Νικολέττας Μήτσιου.
«Ημερολόγιο Φρανκενστάιν»: Πέντε γυναίκες μέσα στο ίδιο μυαλό, για 3 μόνο παραστάσεις
Το έργο της Λένας Κιτσοπούλου ανεβαίνει στην Πάνω Σκηνή του Σατιρικού Θεάτρου, σε διασκευή και σκηνοθεσία Ελένης Αναστασίου.
All of It: Μια ολόκληρη ζωή μέσα από την καθηλωτική ερμηνεία της Αντωνίας Χαραλάμπους
Ο απαιτητικός μονόλογος του Άλιστερ ΜακΝτάουαλ, σε σκηνοθεσία Μαρίας Ιόλης Καρολίδου, γίνεται μια παράσταση που ταράζει με την απλότητα της ιστορίας της και τη δύναμη της πρωταγωνίστριάς της Αντωνίας Χαραλάμπους
Η «Οικογένεια Άνταμς» έρχεται στην Κύπρο με τον Νίκο Μουτσινά και τη Μαρία Σολωμού
Το μιούζικαλ σε σκηνοθεσία Θέμιδας Μαρσέλλου ανεβαίνει σε Λεμεσό και Λευκωσία τον Φεβρουάριο του 2027, με πολυμελή θίασο και ζωντανή ορχήστρα.
