Δημοσιεύτηκε στις 08 Ιουλίου 2019
Η διεθνώς πολυβραβευμένη Izumi Ashizawa συμπράττει με το κυπριακό θεατρικό σχήμα Belacqua Theatre και σκηνοθετεί τις «Βάκχες» του Ευριπίδη, συνδυάζοντας τους κώδικες του Ιαπωνικού θεάτρου Νο και του αρχαίου Ελληνικού δράματος. Η παράσταση θα παρουσιαστεί στο Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος στις 18, 20 και 22 Ιουλίου σε Λευκωσία, Λεμεσό και Πάφο αντίστοιχα.
Στις «Βάκχες», ο Ευριπίδης εξιστορεί την κάθοδο του Διονύσου στη Θήβα, προκειμένου να επιβάλει τη λατρεία του, τη βακχεία. Ο βασιλιάς Πενθέας αρνείται να την αποδεχτεί και ο Διόνυσος τον εκδικείται. Εμβάλλει μανία στις γυναίκες της Θήβας και ο Πενθέας βρίσκει φρικτό θάνατο από την ίδια του τη μητέρα, Αγαύη.
Η διαπολιτισμική παραγωγή στοχεύει στη δημιουργία μιας νέας σκηνικής γλώσσας, αντιπαραθέτοντας τους κόσμους της Δύσης και της Ανατολής, του Αρσενικού και του Θηλυκού, του Ενστίκτου και της Λογικής και παρουσιάζει τον Διόνυσο ως «ιδέα», ως μια έννοια διαλεκτική, προκλητική και άπιαστη. Με τεχνικές εμπνευσμένες από την Ιαπωνική υποκριτική παράδοση και αισθητική, επιχειρείται η απόδοση του Διονύσου και των Βακχών ως ο «Άλλος», μέσω της σύγκρουσης του αυτόχθονα και του νεοφερμένου, του εντόπιου και του ξένου.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Γιώργος Χειμωνάς
Σκηνοθεσία/Κίνηση: Izumi Ashizawa
Σκηνικά/Κοστούμια: Έλενα Κατσούρη, Θέλμα Κασουλίδου
Πρωτότυπη Μουσική: Ερμής Μιχαήλ
Σχεδιασμός φωτισμού: Βασίλης Πετεινάρης
Δημιουργία trailer: Sock Team
Φωτογραφία αφίσας: Γιάννης Ζούρης
Φωτογραφίες: Θεόφιλος Κουτρουμάνης
Υπεύθυνη Παραγωγής/Επικοινωνία: Στέφανη Πολυκάρπου
ΔΙΑΝΟΜΗ:
Πενθέας: Γιώργος Κυριάκου
Διόνυσος: Ιωάννα Κορδάτου/Λουκία Πιερίδου, Τειρεσίας/Αγγελιαφόρος Β’: Μαρία Φιλίππου, Κάδμος: Νάγια Αναστασιάδου, Αγγελιαφόρος Α’: Θέμιδα Νικολάου, Αγαύη: Νίκη Δραγούμη
Χορός Βακχών: Νάγια Αναστασιάδου, Νίκη Δραγούμη, Ιωάννα Κορδάτου, Θέμιδα Νικολάου, Λουκία Πιερίδου, Μαρία Φιλίππου.
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Πέμπτη 18 Ιουλίου: Σκαλί Αγλαντζιάς, Λευκωσία
Σάββατο 20 Ιουλίου: Αρχαίο Θέατρο Κουρίου, Λεμεσός
Δευτέρα 22 Ιουλίου: Αρχαίο Ωδείο Πάφου
Έναρξη Παραστάσεων: 21:00 (προσέλευση στο θέατρο πριν από τις 20:40)
Με αγγλικούς υπέρτιτλους.
Τιμές εισιτηρίων:
€12 κανονικό
€6 μειωμένο (μαθητές, φοιτητές, εθνοφρουροί, συνταξιούχοι, άνεργοι)
€45 ενιαίο (ανά άτομο για παρακολούθηση πέντε παραστάσεων του Φεστιβάλ)
€10 ομαδικές κρατήσεις (άνω των 10 ατόμων ανά παράσταση) στο ticketing@soldoutticketbox.com
Δωρεάν είσοδος, κατόπιν κράτησης δελτίου ελεύθερης εισόδου στο τηλ. 7000 2414 (τουλάχιστον 5 ημέρες πριν από κάθε παράσταση) για:
▪ ΑμεΑ, με την προσκόμιση της κάρτας στην είσοδο
▪ μέλη του ΚΚΔΙΘ, με την επίδειξη της ανανεωμένης Διεθνούς Κάρτας Μέλους του ΔΙΘ για το 2019
Η παράσταση είναι κατάλληλη για άτομα άνω των 16 ετών.
Χορηγός παραγωγής: Vienna Bakeries
Υποστηρικτές παραγωγής: Ευρωπαϊκό Πανεπιστήμιο Κύπρου, Σχολή Μπαλέτου Χλόης και Στάλας Μίτλεττον, Themis House
Για περισσότερες πληροφορίες: www.greekdramafest.com
Belacqua Theatre
H ομάδα Belacqua Theatre ιδρύθηκε το καλοκαίρι του 2017, από την ηθοποιό Ιωάννα Κορδάτου. Συμμετείχε στην πειραματική πλατφόρμα του ΘΟΚ, dubitanda, και στο theYardResidency ’18, με την σκηνική διασκευή του ραδιοφωνικού έργου «Λόγια και Μουσική» του S.Beckett. Επικεντρώνεται στις σωματικές μεθόδους και την Εργαστηριακή τεχνική Λόγου και Κίνησης (Laboratory Techniques), στη διασκευή μη θεατρικών κειμένων, την έντονη εικονοποιία και στη χρήση της μουσικής ως βασικό παράγοντα του δραματικού υλικού. Για την παραγωγή των «Βακχών» προσκαλεί και συνεργάζεται με την Izumi Ashizawa στη σκηνοθεσία. Η πρώτη επαφή της Izumi Ashizawa με τους ηθοποιούς της προτεινόμενης παράστασης έγινε κατά τη διάρκεια εργαστηρίου, υπό την αιγίδα του ΘΟΚ, τον χειμώνα του 2016.
Izumi Ashizawa
Η Izumi Ashizawa είναι καλλιτεχνική διευθύντρια του Izumi Ashizawa Performance. Εργάζεται ως επίκουρος καθηγήτρια Σκηνοθεσίας και Θεάτρου της Επινόησης στο Stony Brook State University της Νέας Υόρκης. Το «Izumi Ashizawa Performance» ιδρύθηκε το 2002 και ερευνά τη διεθνή ανταλλαγή μέσω του θεάτρου, κυρίως υπό τη μορφή της σωματικής αφήγησης, του χειρισμού θεατρικής κούκλας και σκηνικού αντικειμένου. Βασισμένες στις τεχνικές του Ιαπωνικού Θεάτρου, οι θεατρικές τεχνικές Επινόησης και οι μέθοδοι του physical acting της Ashizawa διδάσκονται παγκοσμίως.
Μέχρι σήμερα η Izumi Ashizawa έχει παρουσιάσει projects μέσω συνεργασιών σε πολλές χώρες, ανάμεσά τους: Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής, Ιαπωνία, Ηνωμένο Βασίλειο, Καναδάς, Τουρκία, Ιράν, Νορβηγία, Αυστρία, Βουλγαρία, Σλοβενία, Ρουμανία, Πολωνία, Ρωσία, Εσθονία, Αυστραλία, Ελλάδα, Κύπρος και Περού.
Κάποια από τα πρωτότυπα θεατρικά έργα της Izumi Ashizawa είναι:
The Little Goddess (Εθνικό Θέατρο Εσθονίας), I Cried Because I Had No Shoes Until... (Physical Fest, Λίβερπουλ, Ηνωμένο Βασίλειο), The Kojiki (Θέατρο НАТФИЗ, Σόφια, Βουλγαρία), Kwaidan (Θέατρο Spooky Action, Ουάσινγκτον, Κέντρο Καλών Τεχνών Weber, NE), Mysterious Lake (Κέντρο Τεχνών Staller, Νέα Υόρκη, Παιδικό Μουσείο Long Island, Νέα Υόρκη, Japan Society, Νέα Υόρκη). Le Sentir des Reve (Maison de la Theatre, Καναδάς), Dreams in the Arms of the Binding Lady (Εθνικό Θέατρο Περού Danza Nueva and Piura and Trujillo, Κέντρο Παραστατικών Τεχνών J.F.Kennedy, Η.Π.Α.), Minotaur (Κέντρο Παραστατικών Τεχνών Clarice Smith, Η.Π.Α. και Φεστιβάλ IIFUT, Ιράν), The Blue Rocks (Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Sibiu, Ρουμανία, Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Fadjr, Ιράν, Καλοκαιρινό Φεστιβάλ Μουσικής Arion, Τόκιο, Ιαπωνία, Διεθνές Φεστιβάλ Τεχνών και Ιδεών, Η.Π.Α.), Bakeneko Kyosokyoku (Novo- Siberian Transit, Ρωσσία), Gilgamesh (Κέντρο Παραστατικών Τεχνών Clarice Smith και USF, Η.Π.Α.)
Η Ashizawa έχει συνεργαστεί με διάφορους φορείς ως φιλοξενούμενη καλλιτέχνης/ λέκτορας όπως: Yale University, Carnegie Mellon University, Northwestern University, UCLA, Βασιλική Ακαδημία Δραματικής Τέχνης (Ηνωμένο Βασίλειο), Κεντρική Σχολή Λόγου και Δράματος (Ηνωμένο Βασίλειο), Εθνική Ακαδημία Θεάτρου και Τηλεόρασης (Βουλγαρία), Ακαδημία Μουσικής και Θεάτρου (Εσθονία), Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου, Εθνική Ακαδημία Τεχνών (Νορβηγία).
Η Ashizawa είναι κάτοχος πτυχίου MFA από τη Σχολή Υποκριτικής του Yale.
Ιστοσελίδα: www.izumiashizawa.com
-
Πολιτιστικός χώρος Σκαλί Αγλαντζιάς
18 Ιουλίου 2019
-
Αρχαίο Θέατρο Κουρίου
20 Ιουλίου 2019
-
Αρχαίο Ωδείο Πάφου
22 Ιουλίου 2019
Σχετικά
«Πλούτωνος 71»: Μια γειτονιά της Λάρνακας αφηγείται τις ιστορίες της σε κείμενο Κώστα Μαννούρη
Για τέσσερα βράδια, ο δρόμος μετατρέπεται σε ζωντανή σκηνή όπου η μουσική, το θέατρο και οι μνήμες των κατοίκων συναντιούνται
Η μεγάλη αναμέτρηση Φροστ–Νίξον ζωντανεύει στη σκηνή του ΘΟΚ
Η Νέα Σκηνή ΘΟΚ παρουσιάζει το θεατρικό έργο του Πήτερ Μόργκαν «Φροστ/Νίξον», ένα καθηλωτικό πολιτικό δράμα που μεταφέρει στη σκηνή μία από τις πιο διάσημες τηλεοπτικές αναμετρήσεις του 20ού αιώνα
«Έρκουμαι σαν καταρράκτης κάθετα»: Η νέα περφόρμανς της Έλενας Αγαθοκλέους
Μια σκοτεινή σκηνική παραβολή στην κυπριακή διάλεκτο για την απώλεια, τη μνήμη και έναν άνθρωπο που αποφασίζει να βουτήξει σε μια ρωγμή.
Η βραβευμένη περφόρμανς «Σεμπάστιαν» έρχεται για δύο παραστάσεις στη Λευκωσία
Οι Nova Melancholia και ο σκηνοθέτης Βασίλης Νούλας προσεγγίζουν τον Άγιο Σεβαστιανό ως ένα διαχρονικό σύμβολο ομορφιάς, επιθυμίας, πόνου και μαρτυρίου.
«Η δε γυνή να φοβήται τον άνδρα»: Ο Αντωνάκης και η Ελενίτσα επιστρέφουν στη σκηνή
Οι Αντι-Δρώντες παρουσιάζουν για τρεις βραδιές στο Σατιρικό Θέατρο την αγαπημένη ιστορία του Γιώργου Τζαβέλλα.
«Η Κοιλιά» της Μαρίνας Βρόντη έρχεται στο ΚΤΗΡΙΟΝ 53
Σε σκηνοθεσία Σταύρου Ποταμάρη και με τη Μαρίλια Χαριδήμου επί σκηνής
Όταν ο Δαβίδ συναντά τον Γολιάθ στη σκηνή
Μια ευρηματική παράσταση χοροθεάτρου «γιγαντιαίων» διαστάσεων, γεμάτη χιούμορ, φαντασία και ανατροπές, για μικρούς και μεγάλους
Το βραβευμένο «Brandy Sour» της Κωνσταντίας Σωτηρίου ζωντανεύει από το Θέατρο Αντίλογος
Ελληνοκύπριοι και Τουρκοκύπριοι ηθοποιοί συναντιούνται σε μια δίγλωσση παράσταση για τη δόξα, την πτώση και τον διχασμό της Κύπρου
«Τα Μωρά τα Φέρνει ο Πελαργός» στο Θέατρο Ανεμώνα
Η αγαπημένη κωμωδία των Μιχάλη Ρέππα και Θανάση Παπαθανασίου επιστρέφει σε σκηνοθεσία Μαρίνου Ξενοφώντος και περιοδεύει σε όλη την Κύπρο
Η Έμιλυ Κολιανδρή γίνεται η βασίλισσα Αμαλία στη σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Λευκωσίας
Η πολυσυζητημένη παράσταση «Amalia melancholia, η βασίλισσα των φοινίκων» αποκαλύπτει την άγνωστη ιστορία της πρώτης βασίλισσας της Ελλάδας
“Μάντεψε ποιος θα πεθάνει απόψε”: Η αστυνομική κωμωδία μυστηρίου των Ρέππα–Παπαθανασίου ανεβαίνει στο Σατιρικό Θέατρο
Μια νύχτα. Ένα μυστήριο. Πολλά ψέματα. Και μια εξαφάνιση…
«Το Πλυντήριο» του Θανάση Τριαρίδη σε παγκύπρια πρεμιέρα στο θέατρο WhereHaus612
Σε μια δυστοπική κοινωνία ενός πολύ κοντινού μέλλοντος, δύο γυναίκες συναντιούνται τρεις φορές σε ένα δημόσιο πλυντήριο