Δημοσιεύτηκε στις 05 Νοεμβρίου 2025
Έπειτα από την επιτυχημένη του πορεία ως Athens Jewelry Week - που πραγματοποιήθηκε για πέντε συνεχόμενες χρονιές (2016–2020) - και την επίσης επιτυχημένη αναβίωσή του στην Αθήνα το 2024, το JELO6 Project συνεχίζει τώρα το ταξίδι του στην Κύπρο, μεταμορφώνοντας τη Λευκωσία σε έναν ζωντανό κόμβο συνάντησης Σύγχρονου Κοσμήματος, Κεραμικής και Αντικειμένων Τέχνης.
Από τις 12 έως τις 16 Νοεμβρίου 2025, το φεστιβάλ ξεδιπλώνεται σε διάφορους χώρους - Παλαιό Δημαρχείο Λευκωσίας, CVAR – Severis Foundation, Archtube - υφαίνοντας έναν βιωματικό διάλογο ανάμεσα στην τέχνη, τις εφαρμοσμένες τέχνες και την πολιτιστική κληρονομιά του τόπου.
Ακρωνύμιο των λέξεων Jewelry + Objects + our 6 Senses, το JELO6 επαναπροσδιορίζει τον τρόπο με τον οποίο βιώνουμε την τέχνη, προσκαλώντας το κοινό να ενεργοποιήσει το σώμα και τις αισθήσεις του, και να σχετιστεί με τις ζωντανές δημιουργικές παραδόσεις με την καρδιά - γεφυρώνοντας το απτό με το εννοιολογικό και το τοπικό με το πανανθρώπινο.
Υπό την αιγίδα του Δήμου Λευκωσίας, η κεντρική έκθεση - εκεί όπου το Κόσμημα, η Κεραμική, και το Εικαστικό Αντικείμενο συναντώνται και διασταυρώνονται - διερευνά τους τρόπους μέσα από τους οποίους οι σύγχρονοι δημιουργοί αντλούν έμπνευση από τo παρελθόν, για να οραματιστούν νέες μορφές έκφρασης, επαν-ερμηνεύοντας και επανα-προσδιορίζοντας τις κληροδοτημένες τεχνικές και δεξιοτεχνίες.
Οι επίτιμες καλεσμένες Mari Ishikawa, Βανέσσα Αναστασοπούλου και Joy Σταθοπούλου καθορίζουν το δημιουργικό στίγμα των τριών εικαστικών κατηγοριών της έκθεσης, ενώ ο Νίκος Χρ. Παττίχης προσθέτει ξεχωριστό πολιτιστικό βάθος στο γεγονός, επιλέγοντας να παρουσιάσει μερικά κομμάτια από την προσωπική του συλλογή έργων τέχνης, τα οποία και επιμελείται.
Ένα πλούσιο πρόγραμμα ομιλιών, εργαστηρίων, ξεναγήσεων, βιωματικών δράσεων, επισκέψεων σε στούντιο καλλιτεχνών και παράλληλων εκθέσεων πλαισιώνει την Κεντρική Έκθεση.
Σημαντικοί δημιουργοί, όπως οι Caroline Broadhead, Rita Martinez και Δρ. Mala Siamptani, μοιράζονται τη γνώση και την εμπειρία τους γύρω από την υλικότητα και την καινοτομία, ενώ ο Νίκος Αυγερινός προσφέρει σεμινάρια δημιουργικής επιχειρηματικότητας για καλλιτέχνες και όχι μόνο.
Η Eliana Negroni τονίζει τη σημασία ύπαρξης νέων προσεγγίσεων στη γραφή και έκδοση συγγραμμάτων για την τέχνη, την ύλη και το κόσμημα.
Ειδικές συμμετοχές από το Τμήμα Αρχιτεκτονικής του Πανεπιστημίου Λευκωσίας και το Τμήμα Μόδας και Γραφιστικής του Alexander College παρουσιάζουν τις φρέσκες οπτικές της νέας γενιάς δημιουργών.
Το σημαντικότερο: οι τοπικοί καλλιτέχνες ανοίγουν τα στούντιό τους, προσκαλώντας το κοινό να βιώσει την οικειότητα του προσωπικού δημιουργικού τους κόσμου.
Στις παράλληλες εκθέσεις συμπεριλαμβάνονται: η «Tradition Re-Imagined» σε συνεργασία με το CVAR – Ίδρυμα Σεβέρη, όπου ιστορικά ενδύματα και σύγχρονα έργα τέχνης συνομιλούν για διαχρονικά ζητήματα που αφορούν στην χρηστικότητα αλλά και στους συμβολισμούς της ένδυσης και του design, και η «Warped», μια ζωντανή περφόρμανς μόδας και κοσμήματος που θα φιλοξενηθεί στο Archtube.
Μέσα από την αισθητηριακή και διεπιστημονική του προσέγγιση, το JELO6 Project Cyprus 2025 καλεί κατοίκους και επισκέπτες να ανακαλύψουν ξανά τη Λευκωσία ως ένα ζωντανό χάρτη δημιουργικότητας — μια πόλη όπου η κληρονομιά συναντά τον πειραματισμό και η τέχνη γίνεται κοινή πράξη αντίληψης και ανανέωσης.

Οργάνωση & Επιμέλεια
Ομάδα JELO6 Project CYPRUS
Νίκη Στυλιανού • Λιάνα Παττίχη • Άκης Παττίχης • Διονύσης Γρηγοράτος
Art Director του WARPED project: Dariusz Wojdyga
Γραφιστικός Σχεδιασμός: Κώστας Ζήσης
Σε συνεργασία με: CVAR – Severis Foundation, KEAN
Υπό την Αιγίδα του Δήμου Λευκωσίας
Κεντρική Έκθεση @ΠΑΛΑΙΟ ΔΗΜΑΡΧΕΙΟ ΛΕΥΚΩΣΙΑΣ.
Συμμετέχουν: Angeliki Madi // Angelos Konstantakatos // Dariusz Wojdyga // Lauren Kalman // Laura Lienhard // Laura Moisa // Maria Charalambous // Maria Ioannou // Marianna Penga // Miriam Andraus Pappalardo // Souzana Petri // Sylvie Godel // Wenyin Jiang.
Επίτιμοι καλεσμένοι: Mari Ishikawa [jewelry] // Vanessa Anastasopoulou [ceramics] // Joy Stathopoulou [objects]. Καλεσμένοι: Elysia Athanatos [ceramics] // Rita Martinez [jewelry + objects] // Sara Shahak [jewelry] // our juror Caroline Broadhead [jewelry] // our juror Konstantinos Papadoukas [jewelry + objects]. Βραβευμένοι: Maria Karystinou – PUBLIC AWARD, JELO6 Project, Athens 2024. Ντουέτο: Liana Pattihis + Sofia Bjorkman. Γκαλερί / Συλλέκτες: Nicos Pattichis [with: Maria Perendou, Gaetano Pesce, Martine Bedin, Lucio Bubacco] // Uni.Versus Art Room [with Hoyeon Chung // Frans Beelen // “SYNERGY CALLS 2025: Presence///Absence” group exhibition with Béatrice Carlson // Carmen López // Deimanté Kiesuté // Dimitra Papamerkouri // Elisabeth Drude // Fanni Nagy // Gemma Canal Espuñes // Iro Kaskani // Isabelle Busnel // Karin Van Paassen // Lily Preve // Maria Koutmani // Militsa Milenkova // Szidonia Csiki // Yiota Vogli // Yuxiao Zhu // Zahra Sheikh], MON COIN Studio [with: Myrto Zirini // Haris Panousopoulos // Jean Stefan // Aggeliki Papadopoulou // Irene Krimizi]. Σχολές: Central Saint Martins 2025 Graduates: Lili Barglowska // Ida Jӧrgensen // Saravich Sungtrakankul // Punch Patcharakamol Suwannakit // Boyu Yan. Παρουσιάσεις Σεμινάρια-Workshops: Alexander College // Caroline Broadhead // Eliana Negroni // Dr Mala Siamptani // Mari Ishikawa // Maria Matsouka - ACTINA Jewelry // Nikos Avgerinos // Rita Martinez // Souzana Petri // University of Nicosia, Architecture Department. Συμμετέχοντες στην TRADITION RE-IMAGINED @ the CVAR – Severis Foundation: Annett Bryan // Celia Potoudis Macpherson // Irene Stavrou // Joy Stathopoulou // Marina Zachou // Marianna Brilliantova // Monica Petevi. Συμμετέχοντες στην WARPED @Archtube: Allegra // Dariusz Wodyja // Monica Petevi // Niki Stylianou + Xenia Deimezi // Alexander College with the project Lefkart. Studio Visits: Christina Pitsillidou // Iro Kaskani // Maria Matsouka – ACTINA Jewelry // Skevi Afantiti - KRAMA // Souzana Petri.
Σχετικά
Τα μουσεία ανοίγουν τις πόρτες τους για τη Διεθνή Ημέρα Μουσείων 2026
Η φετινή διοργάνωση δίνει ιδιαίτερη έμφαση στη συμμετοχή των παιδιών και των οικογενειών
Η Νίκη Παπασπύρου και ο Μάριος Φούρναρης αναλαμβάνουν την επιμέλεια της Μπιενάλε Λάρνακας 2027
Οι επιμελητές θα διαμορφώσουν ένα διεθνές πολυθεματικό πρόγραμμα
Η Κύπρος συμμετείχε στην 61η Μπιενάλε Βενετίας με τη Μαρίνα Ξενοφώντος
Η εικαστική γλώσσα της Ξενοφώντος διερευνά ζητήματα μνήμης και αθέατων ιστοριών του κυπριακού χώρου σε ευρύτερα κοινωνικά και πολιτισμικά συμφραζόμενα
Εγκαίνια της έκθεσης “Η Τριλογία του Παραθερισμού” του Χριστόδουλου Παναγιώτου
Mια ειδικά σχεδιασμένη εγκατάσταση για το Ξενοδοχείο Μινέρβα, Πλάτρες, με νέα έργα σε ανάθεση από το Pylon Art & Culture
66 φωτογραφίες από 28 φωτογράφους, σε δημιουργικό διάλογο με την ποίηση
Στην έκθεση φωτογραφίας “Echoes of Trees – Between Image and Verse”/ «Αντηχήσεις Δέντρων – Ανάμεσα στην Εικόνα και τον Στίχο».
«A disappearing act, an erroneous camouflaging»: Νέα ατομική έκθεση του Λεόντιου Τουμπουρή
Η έκθεση κινείται ανάμεσα στη μετάβαση και την παύση, φωτίζοντας τις σωματικές και ψυχολογικές εντάσεις
The Greatest Nation Ever: Ο Yeti παρουσιάζει φαντασιακά σύμπαντα ισχύος και πίστης στη Λεμεσό
Τα έργα συγκροτούν κόσμους ρευστούς και μεταβαλλόμενους
Μάτια να βλέπουν και χέρια να αγγίζουν: Αναδρομική έκθεση για τη Νίνα Ιακώβου στη Λάρνακα
Η σχέση της με την κυπριακή γη και τα υλικά της, τον πηλό, την πέτρα, τα ίχνη της χειρονομίας, διατρέχει ολόκληρο το έργο της
Μεσόγειος: Έκθεση χαρακτικής με έργα της συλλογής Αντρέα Νίκολας
Το Δημοτικό Μουσείο Χαρακτικής Χαμπή στη Λευκωσία φιλοξενεί έργα διαφόρων τεχνικών και μεθόδων μέσα από τα οποία προβάλλονται πόλεις της Μεσογείου και ιστορικά γεγονότα.
INTERIOR: Τα νέα γλυπτικά έργα του Φάνου Κυριάκου επαναπροσδιορίζουν την εμπειρία του χώρου
Μια εξερεύνηση της αντίληψης μέσα από μορφές, υφές και ισορροπίες
Rouan Gallery: Παρουσιάζει ομαδική έκθεση επτά σύγχρονων καλλιτεχνών
Η έκθεση φιλοδοξεί να προσφέρει στο κοινό μια πολυδιάστατη εμπειρία, όπου η ζωγραφική, η υφή, το χρώμα και η προσωπική αφήγηση κάθε καλλιτέχνη συνυφαίνονται σε έναν ενιαίο, αλλά πολυφωνικό διάλογο
Παρουσιάζεται στο Παραλίμνι η έκθεση φωτογραφίας "Υφές Παραλιμνίτικες"
Το έργο Υφές Παραλιμνίτικες αποτελεί μια πρώτη προσπάθεια συλλογής και καταγραφής ενδυμάτων που διασώζονται στο Παραλίμνι