Δημοσιεύτηκε στις 17 Μαρτίου 2025
[Αυτό το δοχείο είναι ένα θηρίο που αλλάζει μορφές: Μαθήματα πλαστικότητας]
Σε επιμέλεια Ευαγόριας Δαπόλα
Συμμετέχοντες Καλλιτέχνες: Βάσος Δημητρίου, Ναταλία Μαντά, Σιμώνη Φιλίππου, Νικολέττα Σαββίδου.
Off-site space Film Etc. Έγκωμη Λευκωσία – Κύπρος
18 Μαρτίου - 31 Μαρτίου 2025
Συνθέτοντας αιώνες τοπικών και παραδοσιακών πολιτιστικών πρακτικών, (αντ)αλλαγών και μεθοδολογιών με προβληματισμούς σχετικά με τις νέες προηγμένες τεχνολογίες, την πολιτική της τέχνης και την ηθική της εργασίας της τέχνης, το 9ο Φεστιβάλ Εγκαταστάσεων, ‘ΕΦΕ’, σε επιμέλεια της Ευαγόριας Δαπόλα, παρουσιάζει κεραμικές εγκαταστάσεις που φτάνουν σε νέα σημεία υβριδισμού.
Με τίτλο «This vessel is a shapeshifting beast: Lessons in Plasticity» // «Αυτό το δοχείο είναι ένα θηρίο που αλλάζει μορφές: Μαθήματα πλαστικότητας» το επιμελητικό πρόγραμμα αναδεικνύει τη θεμελιώδη ιδιότητα του κεραμικού μέσου να θυμάται, με αποτέλεσμα μια οικεία αλληλεπίδραση μεταξύ του ίδιου του υλικού με την εγγενή του συλλογική μνήμη και απτική ιδιότητα. Με αυτόν τον τρόπο, η έκθεση αγγίζει επίσης μια πολύ μνημειώδη αίσθηση παιχνιδιού και μανίας. Οι καλλιτέχνες εμβαθύνουν στο σχεδόν μη ανιχνεύσιμο – σε μια ξαφνική έκρηξη φωτός. Μια εξαιρετική χειρονομία που μας αναγκάζει να επανεκτιμήσουμε τις έννοιες της ρευστότητας και της πλαστικότητας.
Η χρήση ενός τέτοιου οργανικού υλικού με υψηλό βαθμό ιχνηλασιμότητας επιτρέπει στους καλλιτέχνες να φέρουν στο προσκήνιο έννοιες όπως η πλαστικότητα και η ρευστότητα, ενώ επίσης αμφισβητούν τις διαδικασίες φροντίδας στην καλλιτεχνική εργασία, εισάγοντας τις έννοιες της τρυφερότητας και της απαλότητας και επαναλαμβάνοντας τη σχέση μεταξύ του σώματος και γης. Η αφηρημένη γλώσσα συνδυάζεται με εικονιστικά στοιχεία, δημιουργώντας ένα γόνιμο πεδίο για πλαστικούς πειραματισμούς και πυροδοτώντας τη δημιουργική σκέψη του θεατή. Αυτά τα έργα τέχνης, τοποθετημένα ανάμεσα στη χρησιμότητα και την τελετή, αντιμετωπίζουν σύνθετα θέματα συνδυάζοντας πολιτιστική και υλική αφήγηση με κοινωνικές κοινοτικές πρακτικές, συγκεντρώσεις και τρυφερή φροντίδα. Τα τελικά αποτελέσματα παίρνουν αυτόνομα σχήματα, εγκαταστάσεις που προσκολλώνται στη δική τους εσωτερική λογική, της οποίας προηγείται μια διαδικασία στοχασμού για την ουσία, τη μέθοδο και την έννοια.
Οι διάφορες τεχνικές και υλικά που χρησιμοποιούνται υποδεικνύουν τις φυσικές και ψυχολογικές ιδιότητες αυτών των εγκαταστάσεων. Φέρνοντας όλα αυτά τα νήματα μαζί, οι εγκαταστάσεις των καλλιτεχνών ταξιδεύουν στο χρόνο και στο χώρο, επιβεβαιώνοντας τον εαυτό τους μέσω της επιθετικότητας, της πειθούς και του μαγνητισμού. Οι κεραμικές εγκαταστάσεις δεν δημιουργήθηκαν για την αποτελεσματικότητα ή χρησιμότητα τους. Αντίθετα, η ενασχόληση με το αργό, εύπλαστο, σχεδόν υγρό και επιρρεπές σε ατυχήματα μέσο ενθαρρύνει τους θεατές να σταματήσουν να αισθάνονται κολλημένοι και να συνδεθούν με τις εγκαταστάσεις με τους δικούς τους όρους, διατηρώντας την ελευθερία να ανατρέπουν κοινές ιδέες και να αντιμετωπίζουν τα έργα ως α-λειτουργικά, ανοιχτά αντι-χρηστικά, και όμως αιώνια. Μια απαλή υπενθύμιση ότι αυτό η μη λειτουργική ποιότητα τους είναι μια περιοχή άπειρης ελευθερίας: οι εγκαταστάσεις χαλαρώνουν και γίνονται όλο και πιο ανοιχτές σε δυνατότητες, ενώ παραμένουν απίστευτα δυναμικές.
Εγκαίνια: Τρίτη 18/3/25 - 19.30
Ανοικτά: Τρίτη & Πέμπτη 17.00-19.00 και Σάββατο 10.30-12.30 ή κατόπιν ραντεβού
Σχετικά
Ο φύλακας των σταφυλιών: Ο Χρίστος Ν. Χρίστου αφηγείται ξανά την κυπριακή Ιστορία
Mια προσωπική αφήγησης στην έκθεση ζωγραφικής και γλυπτικής του Χρίστου Ν. Χρίστου
Harmoni: Νέα ατομική έκθεση της Chiaki Kamikawa στο Χάνι του Ιμπραήμ
Η έκθεση συνδέει την Ιαπωνική λαογραφία, την Ελληνική Μυθολογία και τον Κυπριακό Πολιτισμό στο Χάνι του Ιμπραήμ
Ο Σπύρος Αγαθού επιστρέφει στη Λάρνακα με μια έκθεση για όσα νιώθουμε αλλά δεν ονομάζουμε
Σχεδόν δέκα χρόνια μετά την τελευταία ατομική του έκθεση στη Γκαλερί Κυπριακή Γωνιά, ο καλλιτέχνης παρουσιάζει την «unnamed», σε επιμέλεια της Χρυσήλιας Φιλιαστίδη.
«A Planet in Common»: Ο Γιάννος Οικονόμου βάζει τα ζώα στο επίκεντρο της νέας του έκθεσης
Από τις 21 Οκτωβρίου έως τις 13 Νοεμβρίου, το Diatopos Art Centre στη Λευκωσία παρουσιάζει μια έκθεση για τη σχέση ανθρώπου και φύσης, σε επιμέλεια της Δάφνης Νικήτα.
Ψίθυροι Κληρονομιάς - Η Τέχνη του John Corbidge
Στο πλαίσιο του Limassol Art Walks 2026, η γκαλερί μορφή παρουσιάζει αναδρομική έκθεση έργων του John Corbidge
«Το μέλλον του παρελθόντος»: Εκθεση του Ανδρέας Καλλή στην Art Seen
Η νέα ατομική έκθεση του Κύπριου εικαστικού, σε επιμέλεια Μαρίας Στάθη, διερευνά τη μνήμη, την ευαλωτότητα και την ελπίδα μέσα από γλυπτά, κινητικές εγκαταστάσεις, ζωγραφική και χαρακτικά
Τζιβέρτια- Ζωντανές Δομές: Η φύση γίνεται εργαστήριο σύγχρονης τέχνης σε Ασκά, Φτερικούδι και Λαζανιά
Το Threading Stories, με τους Αλεχάντρο Βιγιασίς και Τερέζα Γιωργαλλή, υπογράφει την καλλιτεχνική υλοποίηση της δράσης.
STAY STILL\notes on life drawing: Εικαστική έκθεση της Εβίτας Χρυσοστόμου
Mια παρουσίαση σχεδίων που δημιουργήθηκαν μέσα από χρόνια ζωγραφικής από ζωντανό μοντέλο (life drawing) και καταγράφουν μια συνεχή διαδικασία παρατήρησης και ανταπόκρισης στο ανθρώπινο σώμα
Η Αγία Νάπα εγκαινιάζει τον νέο πολιτιστικό θεσμό «Μέρες Κεραμικής, Τέχνης και Πηλού»
Η κεραμική συναντά τη σύγχρονη δημιουργία σε μια τριήμερη διοργάνωση αφιερωμένη στην τέχνη, την παράδοση και τη δημιουργική αξιοποίηση του πηλού
Τα κεραμικά γλυπτά της της Hannah Rowan σε μία έκθεση στη Λεμεσό
Η Edit Gallery παρουσιάζει την ατομική έκθεση της Hannah Rowan με τίτλο Carriers
Μία ξεχωριστή φιλανθρωπική έκθεση του ζωγράφου Peter Tooby, δίπλα στη θάλασσα
Art for Life’s Sake στη Μαρίνα Αγίας Νάπας με το σύνολο των εσόδων να πηγαίνουν για στήριξη του Ογκολογικού Κέντρου Τράπεζας Κύπρου
Ο Νίκος Κουρούσιης μέσα από τους «λαβύρινθους» της τέχνης του
Μια μεγάλη αναδρομική έκθεση στη Λεμεσό ξεδιπλώνει έξι δεκαετίες δημιουργίας, μέσα από ζωγραφική, γλυπτική, βίντεο, εγκαταστάσεις και σπάνιο αρχειακό υλικό.
