Δημοσιεύτηκε στις 01 Μαρτίου 2017
Αν η ζωή της ήταν ταινία, θα ήταν σίγουρα ασπρόμαυρη και σκηνοθετημένη με τη ματιά του Θεόδωρου Αγγελόπουλου. Ένα νοσταλγικό φιλμ, με υψηλής αισθητικής πλαν-σεκάνς, που με ρεαλισμό θα αφηγείται τη ζωή της, ανάμεσα στις μνήμες του παρελθόντος και του παρόντος της. Ένα ταξίδι μνήμης και ζωής, μεταξύ Νέας Σμύρνης, όπου γεννήθηκε και μεγάλωσε, Κωνσταντινούπολης, από όπου κατάγονται οι γονείς της, Μυτιλήνης, χώρο γέννησης των παππούδων της, θέατρο Τέχνης του Καρόλου Κουν, όπου γνώρισε τον αγαπημένο της Στέλιο-γι' αυτό διώχθηκε από τον ίδιο τον Κουν-, έπειτα τα χρόνια στο Λονδίνο, η ζωή στην Κύπρο και το Σατιρικό Θέατρο όπου σήμερα συνεχίζει να παίζει, να σκηνοθετεί και να διδάσκει.
Μία κινηματογραφική αφήγηση με γκρο-πλαν σε σκηνές όπου ερμήνευσε ρόλους που την καταξίωσαν και ο ιστορικός του θεάτρου θα καταγράψει στις σελίδες της ιστορίας. Από τον Ευριπίδη και τον Αισχύλο, μέχρι τον Τσέχοφ, τον Σαίξπηρ και τον Μπρεχτ με μία στάση στη 'Μάνα κουράγιο' που τόσο σημάδεψε την ίδια και όλους εμάς, νεότερους και παλαιότερους που είχαμε την τύχη να την απολαύσουμε. Η μεγάλη κυρία του θεάτρου, η εθνική μας τραγωδός, η αιώνια Εκάβη την οποία θα ερμηνεύσει και πάλι φέτος -για τέταρτη φορά στην καριέρα της- τον ερχόμενο Ιούλιο στο πλαίσιο του Πάφος2017.
Μια ζωή γεμάτη θέατρο
Στις 10 Φεβρουαρίου η Δέσποινα Μπεμπεδέλη έγινε 77. Μία ζωή γεμάτη θέατρο, παραστάσεις, μεγάλους και σπουδαίους ρόλους, σημαντικές και ιστορικές συνεργασίες. Μία γυναίκα ταυτισμένη με το θέατρο, που η Κύπρος έκανε αμέσως δικό της άνθρωπο. Μία ηθοποιός 'βαρέων βαρών. Από τις πρώτες ηθοποιούς σε Κύπρο και Ελλάδα. Δουλεύοντας μαζί της είναι σαν να δουλεύεις σαν καλός πιστός στη θρησκεία που λέγεται θέατρο' είχε πει για τη Δέσποινα Μπεμπεδέλη ο Εύης Γαβριηλίδης.
Αυτή η θρησκευτική αφοσίωσή της επί σκηνής είναι ευδιάκριτη όπως ακριβώς και η ερμηνευτική της δεινότητα και ευελιξία να περνά από το δράμα και την Εκάβη, στη 'Μάνα Κουράγιο' του Μπρεχτ, στις τραγικές ηρωίδες του Ίψεν, στις κωμωδίες των Ρέππα-Παπαθανασίου και την ποπ φιγούρα της Ιοκάστης στην κωμωδία που ανέβασε το Σατιρικό το 2009. Οι νεότεροι τη γνώρισαν καλύτερα μέσα από την επιτυχημένη τηλεοπτική σειρά του Mega 'Περί Ανέμων και Υδάτων', στο πλευρό του Θανάση Βέγγου χωρίς, όμως, να έχει σταματήσει λεπτό να ασχολείται με το θέατρο. Μία δουλειά που της έδωσε κατά κάποιον τρόπο το 'εισιτήριο' για να επιστρέψει ξανά στην Αθήνα, ενώ μερικά χρόνια πριν, το 1996, είχε ανακηρυχθεί ηθοποιός της χρονιάς για την ερμηνεία της στην παράσταση 'Χάρολντ και Μοντ'.
Η 'Φιλιώ Χαϊδεμένου'
Σήμερα, αυτή η σπουδαία ηθοποιός πρωταγωνιστεί σε μία παράσταση στην Αθήνα την οποία θα παρακολουθήσουμε τον Μάρτιο και στην Κύπρο. Μία παράσταση και ένας ρόλος που έρχονται να προστεθούν σε αυτό το μακρύ κατάλογο του βιογραφικού της και θα παραμείνουν στην ιστορία. Πρόκειται για την παράσταση που βασίζεται στη ζωή της Μικρασιάτισσας Φιλιώς Χαϊδεμένου που μέχρι την ηλικία των 108 ετών κράτησε ζωντανή τη μνήμη του τόπου και του ξεριζωμού. Από την 1η μέχρι τις 8 Μαρτίου θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε ξανά τη Δέσποινα Μπεμπεδέλη σε ένα ρόλο-ζωής για τον οποίο γράφτηκαν ήδη διθυραμβικές κριτικές στην Αθήνα, όπου υποδύεται μία εμβληματική προσωπικότητα της σύγχρονης ελληνικής ιστορίας, τη Μικρασιάτισσα Φιλιώ Χαϊδεμένου.
ΔΕΣ ΕΔΩ: ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ "ΦΙΛΙΩ ΧΪΔΕΜΕΝΟΥ" ΣΤΗΝ ΚΥΠΡΟ
Η παράσταση βασίζεται στο βιβλίο της 'Γιαγιάς Φιλιώς' που φέρει τον τίτλο 'Η διαθήκη της Ιωνίας - Τρεις αιώνες μια ζωή' και εκδόθηκε στην Αθήνα το 2005 διασκευασμένο από την Άντρη Θεοδότου. Ο σπουδαίος Έλληνας κριτικός θεάτρου Κώστας Γεωργουσόπουλος έγραψε για την παράσταση 'Φιλιώ Χαϊδεμένου' και για την ερμηνεία της Δέσποινας Μπεμπεδέλη: 'Αλλά στο όλο αξιόλογο θέαμα και ακρόαμα κυριαρχεί η παρουσία της Δέσποινας Μπεμπεδέλη. Μιας μεγάλης Κυρίας της ελληνικής υποκριτικής τέχνης. Η κίνηση, ο ρυθμός, ο ψυχισμός, το λυρικό στοιχείο, η ειρωνεία, ο κλαυσίγελος, τα όρια του τραγικού καθιστούν την ερμηνεία της πήχη ανυπέρβλητο θεατρικής τεχνικής και συναισθηματικής απογείωσης. Αν επιθυμείτε να διαθέτετε υπόδειγμα της τέλειας αίσθησης του ελληνικού ρυθμού της γλώσσας και της μητρικής ελληνικής ενδοχώρας, δείτε τη'.
Σχετικά
Ο «Κάτοικος Κηφισιάς» ταξιδεύει σε τέσσερα χωριά της Κύπρου
Μια σύγχρονη θεατρική παράσταση για την κοινωνική ανισότητα, την οικογένεια, την αξιοπρέπεια και τη δύναμη μιας γυναίκας να αρχίσει ξανά
Έφυγε ο ηθοποιός Φοίβος Γεωργιάδης
Η Κύπρος αποχαιρετά έναν αθόρυβο αλλά πολύτιμο εργάτη της σκηνής
Μία ακόμα (επιπλέον) παράσταση για το «PARTY της ζωής μου» με την Ελένη Ράντου
Η παράσταση που καθήλωσε το κοινό επιστρέφει για μία τελευταία εμφάνιση στην Κύπρο
Το πολυβραβευμένο «Goodbye, Lindita» του Μάριο Μπανούσι έρχεται στη Λευκωσία
Η παράσταση που συγκλόνισε κοινό και κριτικούς σε όλο τον κόσμο παρουσιάζεται στο Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας.
Ίων του Ευριπίδη: Δύο τελευταίες παραστάσεις στην Κύπρο
Πρόκειται για ένα από το πιο αινιγματικά έργα του αρχαίου δράματος
H Ελένη Ράντου επιστρέφει στην Κύπρο με "το Πάρτυ της ζωής μου"
Η παράσταση που συγκίνησε χιλιάδες θεατές επιστρέφει για τελευταία φορά στην Κύπρο!
Η Μαρίνα Μαλένη Κυριαζή διορίζεται Γενική Διευθύντρια του Θεατρικού Οργανισμού Κύπρου
Η θέση αφορά τα καθήκοντα τόσο εκτελεστικού όσο και καλλιτεχνικού Διευθυντή
Ο «Δίδυμος Μπελάς» με την Ελένη Φιλίνη έρχεται Κύπρο
Η κωμωδία του Δημήτρη Γιαννουκάκη σε περιοδεία με εκλεκτό θίασο
Πέθανε σε ηλικία 92 ετών η αγαπημένη ηθοποιός Μάρω Κοντού
Το τελευταίο διάστημα αντιμετώπιζε σοβαρά προβλήματα υγείας και νοσηλευόταν στο νοσοκομείο
Ο «Αρχοντοχωριάτης» του Μολιέρου μιλά κυπριακά και περιοδεύει σε όλη την Κύπρο αυτό το καλοκαίρι
Η ΕΘΑΛ και η Anyhow Theatre Ensemble παρουσιάζουν μια σύγχρονη διασκευή του κλασικού έργου στην κυπριακή διάλεκτο, μεταφέροντας τη δράση στην Κύπρο της δεκαετίας του '70, μέσα από μια απολαυστική σάτιρα γεμάτη χιούμορ, μουσική και έντονο κυπριακό χρώμα.
«Ημερολόγιο in progress»: Τι συμβαίνει μέσα στο μυαλό ενός ανθρώπου όταν δημιουργεί;
Πέντε γυναίκες γίνονται οι φωνές μιας συνείδησης, σε μια παράσταση για τη δημιουργία, την αμφιβολία και τα «τέρατα» που γεννά το μυαλό.
«Το Ελιξίριο του Έρωτα» στο Pafos Aphrodite Festival 2026
Σε ανακοίνωση του Pafos Aphrodite Festival αναφέρεται ότι η νέα σκηνοθετική πρόταση μεταπλάθει ριζικά το κλασικό έργο σε έναν σύγχρονο, συμβολικό κόσμο
