Δημοσιεύτηκε στις 06 Δεκεμβρίου 2013
Ο ιστορικός τέχνης Dr. Βen Reed, (λέκτορας του πανεπιστήμιου του Leeds) γράφει για την δουλειά του Ανδρέα: Είναι ξεκάθαρο ότι ο Ανδρέας απόλαυσε το πνεύμα της σχολής στο New York Studio School όπου σπούδασε. Υπήρχε και υπάρχει το πνεύμα της απόστασης σχετικά με το χώρο, Μια εκ προθέσεως μη συμμόρφωσης κατά των διορθώσεων από οτιδήποτε καθιερωμένο. Με καλλιτέχνες όπως ο Philip Guston ή ο Sidney Geist να εμπλέκονται στο αναλυτικό πρόγραμμα, δημιουργείται ένας βαθμός διαφωνίας, που συνδυασμένος με μια εσωτερική πειθαρχεία και ακεραιότητα, συμβάλλει στην εξέλιξη ενός μοναδικού χαρακτήρα για τον καλλιτέχνη. Ο Ανδρέας θυμάται τους καθηγητές της εποχής του στη σχολή και μνήμες από περιστατικά με καλλιτέχνες που γνώριζαν όπως ο Giacometti ο De Cooning και ο Guston , δίνοντας έτσι στους φοιτητές που ήταν έτοιμοι να ακούσουν, την ευκαιρία να διαμορφώσουν μια ξεχωριστή προσωπικότητα. Όπως ο Guston ή ο Guttuso, ο Ανδρέας χρησιμοποιεί φιγούρες όχι όμως με ακαδημαϊκό τρόπο ή ακόμα όχι ρεαλιστικό. Βασισμένα στη φύση τα θέματα του αναγνωρίζονται μέσα από την ανθρώπινη εμπειρία. Φιγούρες ανθρώπων, εσωτερικοί χώροι, τοπία, δέντρα, και άλλα. Παρόλα αυτά, τα διάφορα στοιχεία είναι συνήθως ημιανεξάρτητα, επιπλέουν σχεδόν, μέσα σε μια γενικότερα ελεγχόμενη σύνθεση από την όποια μπορείς να διακρίνεις τη ριζική διαφωνία των ασφυκτικών κανόνων της αναλογίας και της προοπτικής που θεμελιώθηκαν τόσο έντονα από την ούτω καλουμένη στην ιστορία της δυτικής ευρωπαϊκής τέχνης. Ενώ η τέχνη του Ανδρέα είναι προσωπική και αυθεντική, δεν παραλείπει το σεβασμό σε άλλες παραδόσεις.
-
Μορφή
10 Δεκεμβρίου - 10 Ιανουαρίου 2014
Σχετικά
“Ίχνη Αναμνήσεων”: Έκθεση ζωγραφικής της Λάρας Βενιαμίν
Η Λάρα Σόφι Βενιαμίν παρουσιάζει την 3η ατομική της έκθεση στην γκαλερύ Αποκάλυψη στη Λευκωσία
«Διάφανη Γλυπτική»: Μία ιδιαίτερη έκθεση με γλυπτά από χυτό γυαλί
Ο υαλουργός Σταύρος Κοφτερός στην τέταρτη ατομική του έκθεση συνεργάζεται με τον γιο του, Γιάννη Κοφτερό, καλλιτέχνη και σχεδιαστή!
Η 4η Μπιενάλε Λάρνακας 2025 ανεβάζει αυλαία στη μεγαλύτερη διοργάνωσή της μέχρι σήμερα
Έξι εβδομάδες με εκθέσεις, παραστάσεις και εργαστήρια θα μεταμορφώσουν τη Λάρνακα σε πολιτιστικό κέντρο
Το Πολιτιστικό Ίδρυμα Λευτέρη Οικονόμου εγκαινιάζει την ερευνητική έκθεση «1975-1989, Λευκωσία: ΓΚΑΛΕΡΙ, vol. II»
Η αναδρομή αυτή συγκεντρώνει αρχειακό υλικό, φωτογραφίες, βίντεο και προφορικές μαρτυρίες γκαλεριστριών
Η τέχνη συναντά την προσφορά: Οι Έφη Κκολού και Ανθέμιδα Μελιφρονίδου στηρίζουν το Telethon
Έκθεση Ζωγραφικής “Μέσα από τα δικά μου μάτια”
Διαπλεκόμενες Συνδέσεις: Έκθεση σε δύο διαφορετικούς χώρους
Συμμετέχουν οι Mathieu Devavry, Μαρία Τριλλίδου, Μιχάλης Παπαμιχαήλ και η Δάφνη Νικήτα
Αναδρομική έκθεση της Δάφνης Τριμικλινιώτη στο Δημοτικό Κέντρο Τεχνών Λεμεσού
Παρουσιάζονται αντιπροσωπευτικά δείγματα από μια πορεία 70 ετών της εικαστικού
Η πρώτη ατομική έκθεση της Έρης Παπαδοπούλου στη Λάρνακα
Το έργο της γεφυρώνει παραδοσιακές και σύγχρονες προσεγγίσεις, ενσωματώνοντας τόσο αφηρημένα όσο και ρεαλιστικά στοιχεία
«Στον Παράδεισο έχω σημαδέψει ένα νησί…»: Η νέα, ομαδική έκθεση από την Isnotgallery και το Almyra Hotel
Οι 17 καλλιτέχνες που συμμετέχουν
The Unframed 70s: Έκθεση έργων του Γκλυν Χιουζ ως βιωματική εμπειρία
Αυτή η έκθεση δεν παρουσιάζει ένα αρχείο· ανασυστήνει ένα είδος βιωματικής μαρτυρίας που ακόμη δεν έχει ειπωθεί πλήρως.
Art Drops for Love Drops: Η νέα έκθεση ζωγραφικής της Έλενας Παπαριστοτέλους
Μία έκθεση αφιερωμένη στην αγάπη, τη μνήμη και τη θεραπευτική δύναμη της τέχνης.
Chroma: Η πρώτη ατομική έκθεση στην Κύπρο της Βρετανίδας εικαστικού Jessie Woodward
Έργα γεμάτα έντονα χρώματα και αφαιρετική διάθεση
