Δημοσιεύτηκε στις 12 Δεκεμβρίου 2018
«Το δραματικό δυναμικό του θεατρικού έργου «Ο Δον Ζουάν» του Μολιέρου (1665 μ.Χ.) ο οποίος με τη δική του συγγραφική δεινότητα, παρουσιάζει ένα έργο του παγκοσμίου ρεπερτορίου, μια κωμωδία με ένα τραγικό και σκοτεινό ψυχοδυναμικό βάθος ενός παθολογικού κυνηγού της ευχαρίστησης – ηδονής και της εξωτερικής ομορφιάς, σε μια ξεχωριστή σκηνοθεσία του Αντρέα Χριστοδουλίδη, βασισμένη σε διάφορες διασκευές του κλασσικού έργου, έχει ένα φανερό περιεχόμενο και ένα βαθύτερο ενδοψυχικό.
Το περιεχόμενο αυτό μας παρουσιάζει την αθέατη πλευρά και τα «σκοτεινά» σημεία της ζωής και του βιωματικού αποθέματος του ήρωα μας, του Δον Ζουάν, που κατευθύνουν την εξωτερική του συμπεριφορά, χωρίς να έχει άμεση συνείδηση των εσωτερικών και βαθύτερων συναισθηματικών του κινήτρων, μέσα από μια τραυματισμένη ζωή, που του αναστατώνει τον ψυχικό του κόσμο, με τον οποίο προσπαθεί να συμφιλιωθεί, αλλά αναποτελεσματικά μέσα από τις εκλογικευμένες συμπεριφορές του που ανέπτυξε, για να μπορέσει ψυχολογικά να επιβιώσει και κοινωνικά να κρατηθεί».
Με τα πιο πάνω σχόλια προετοιμάζει τους θεατές του νέου έργου που ανεβάζει το «θέατρο ένα» «Οι τελευταίες μέρες του Δον Ζουάν», ο Κλινικός Ψυχολόγος-Δραματοθεραπευτής, Συνθετικός Ψυχοθεραπευτής, Άθως Ερωτοκρίτου. Η πρεμιέρα θα δοθεί στις 7 Δεκεμβρίου στις 8.30 μ.μ. στην Κύρια Σκηνή του «θέατρο ένα».
Ο ποταπός σαγηνευτής γυναικών
Το γνωστό ανά το παγκόσμιο έργο του Μολιέρου αναφέρεται στον διαχρονικά διάσημο φανταστικό και αυθεντικά ήρωα γυναικοκατακτητή Δον Ζουάν. Πρόκειται για έναν σαγηνευτή γυναικών, ψεύτη και ποταπό, κατά τους κριτικούς θεάτρου, που προκαλεί ταυτόχρονα τόσο τον θαυμασμό όσο και την αποστροφή. Ορισμένοι τον χαρακτηρίζουν serial lover, ενώ ο Μολιέρος , σε ένα από τα εκπληκτικότερα έργα ολόκληρης της λογοτεχνικής σκηνής, οδηγεί στα άκρα το προφίλ του ακόλαστου ήρωα . Σύμφωνα με μια εύστοχη κριτική θεάτρου «πρόκειται για ένα έργο γραμμένο σε υπέροχη πρόζα, το οποίο, λόγω της ωμότητας με την οποία εκθέτει τις πράξεις και τα κίνητρα του Δον Ζουάν, έγινε αντικείμενο σκανδάλων και λογοκρισίας από την πρώτη κιόλας στιγμή που παρουσιάστηκε. Ο Δον Ζουάν όχι μόνο αποπλανεί, απολαμβάνει και περιφρονεί κατ΄ εξακολούθηση και με ταπεινωτική διεκπεραιωτική βιασύνη τις… εκλεκτές του, αλλά είναι και πεπεισμένος για τον αισθησιακά δίκαιο χαρακτήρα των εν λόγω κατορθωμάτων του, σίγουρος ότι προσφέρει στις γυναίκες τη δυνατότητα να βιώσουν την πιο ποθητή ηδονή. Γι΄ αυτόν, μόνο το πάθος είναι όμορφο και αναζωογονητικό. Αντιθέτως, η ηρεμία του έρωτα αποχαυνώνει. Ο Δον Ζουάν του Μολιέρου υπερβαίνει τα όρια της γυναικείας προσβολής και ατίμωσης, επιδεικνύοντας μια θέληση κοινωνικής παράβασης, κατάργησης των κανόνων. Όπως λέει γι΄ αυτόν ο υπηρέτης Σγαναρέλος, ο αφέντης του «είναι ένας αιρετικός, ένας ανίερος που δεν πιστεύει ούτε στον Παράδεισο, ούτε στους αγίους, ούτε στον Θεό, ούτε στα κακά πνεύματα». Πρόκειται λοιπόν για ένα άτομο που συνδέει την απόκτηση της ηδονής με την παράβαση των μεγάλων καθιερωμένων ταμπού: της σύμβασης του γάμου, της συζυγικής ζωής, της θρησκευτικής πίστης, των νεκρώσιμων τελετουργιών».
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία/ Μετάφραση /σχεδιασμός Φωτισμού: Αντρέας Χριστοδουλίδης
Σκηνικά/ Κοστούμια: Λάκης Γενεθλής
Χορογραφίες: Γιώργος Δημόπουλος
Χειρισμός Φωτισμού/ Ήχου: Παύλος Πολυκάρπου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Βασιλική Ανδρέου
Κατασκευή Σκηνικού: Σωτήρης Κώστα
Σχεδιασμός σκηνικού: Martin Meason
Φωτογραφίες: Δημήτρης Βαττής
Σχεδιασμός Αφίσας: Γιάννος Χριστοφόρου
Παίζουν: Σωτήρης Μεστάνας, Μάριος Στυλιανου, Μανώλης Μιχαηλίδης, Ειρήνη Σαλάτα, Τζούλιο Φιλίππο Ντ’ Ερρίκο, Βασιλική Ανδρέου, Μαρία Πογιατζή, Πάνος Ζαμπακίδης, Γιώργος Δημόπουλος
Τακτικές Παραστάσεις: Παρασκευή, Σάββατο 20:30 και Κυριακή 19:00
Εισιτήρια: €15 κανονικό και €10 μειωμένο
Για πληροφορίες και κρατήσεις: 22348203
-
Θέατρο Ένα Λευκωσία
14 Δεκεμβρίου - 16 Δεκεμβρίου 2018
21 Δεκεμβρίου - 23 Δεκεμβρίου 2018
28 Δεκεμβρίου - 30 Δεκεμβρίου 2018
Σχετικά
«Το Όνειρο ενός Γελοίου» του Ντοστογιέφσκι στη Λευκωσία για δύο παραστάσεις
Ο Βασίλης Λάβρικωφ ερμηνεύει τον μονόλογο σε σκηνοθεσία Τάκη Χριστοφάκη, στις 30 και 31 Οκτωβρίου στο Θεατράκι ΡΙΚ — μια διαδρομή από την απόγνωση στην ελπίδα και τη δύναμη της αγάπης.
«Για πάντα δικός μου», μια διασκευή του έργου «Μητέρα» του Φλοριάν Ζελέρ.
Στο Flea Theatre τον Νοέμβριο
Μαραθώνιος Θεατρικών Αναγνώσεων…της Αλεξίας
12 νέα θεατρικά έργα παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
«Το Παπούτσι το Μονό» για τη στήριξη του TELETHON Κύπρου
Μια τρυφερή και διαδραστική παιδική θεατρική παράσταση, γεμάτη φαντασία, μουσική και χιούμορ, παρουσιάζεται στο πλαίσιο των φιλανθρωπικών εκδηλώσεων του TELETHON 2026.
«Με Δύναμη από την Κηφισιά»: Δύο βραδιές θεάτρου με ελεύθερη είσοδο στη Λεμεσό
Το Θέατρο Versus παρουσιάζει το έργο των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά σε μορφή θεατρικού αναλογίου, σε σκηνοθεσία Λουκά Ζήκου.
«Οι Τρίπλαροι τζαι ο Δράκος της Μηλιάς» επιστρέφουν για τα 10χρονα του Θεάτρου ΑντίΛογος
Το κυπριακό λαϊκό παραμύθι ανεβαίνει ξανά στη σκηνή, δέκα χρόνια μετά την πρώτη του παρουσίαση, για έξι κυριακάτικα ραντεβού με μικρούς και μεγάλους.
«Το Εσωτερικό»: Μια ανείπωτη αλήθεια στη σκηνή του Σατιρικού
Η ομάδα Teatro Angelico παρουσιάζει το έργο του Maurice Maeterlinck σε σκηνοθεσία Άντζελας Ριζάκη, καλώντας το κοινό να πάρει θέση απέναντι στη σιωπή και την ευθύνη.
«Πλούτωνος 71»: Δύο υπερπλήρεις παραστάσεις, μια γειτονιά γεμάτη μνήμες και συγκίνηση!
Φεστιβάλ Μαχαλάρτ, Λάρνακα 2030 – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης
«Οι Τρίπλαροι τζαι ο Δράκος της Μηλιάς»: H πρώτη παραγωγή της παιδικής σκηνής του Θεάτρου ΑντίΛογος
Ένα παραδοσιακό παραμύθι σε διασκευή Άνδρης Θεοδότου
«Το Ψέμα»: Ένα δείπνο, δύο ζευγάρια και ένα μυστικό στο Σατιρικό Θέατρο
Η κωμωδία του Φλοριάν Ζελέρ κάνει πρεμιέρα στις 7 Νοεμβρίου, σε σκηνοθεσία Μαριάννας Καυκαρίδου, με τους Μάρα Κωνσταντίνου, Ανδρέα Τσέλεπο, Σίμο Τσιάκκα και Ιωάννα Λαμπροπούλου.
Φαίδων ή ο ίλιγγος: Η σύνθεση της νομπελίστριας Μαργκερίτ Γιουρσενάρ παρουσιάζεται ως θεατρικό ντουέτο στο Παττίχειο Λεμεσού
«Ξέρω για τον έρωτα τα λίγα που με έμαθαν τα μάτια που με αγάπησαν.»
Το Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας ανακοινώνει το Third Space Project
Μια σύμπραξη για εφήβους και νέους που φέρνει το θέατρο, τις τέχνες και την πόλη σε δημιουργικό διάλογο